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化设计理念简短范文(汇总28篇)

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化设计理念简短范文 第1篇

消费者喝咖啡之际,不仅仅对于咖啡在物理性及实质上的吸引力有所反应,甚至对于整个环境,诸如服务、广告、印象、包装、乐趣及其他各种附带因素等也会有所反应。而其中最重要的因素之一就是休闲环境,如果再缩小范围,就是指咖啡馆内的气氛,对消费者的喝咖啡决定能够产生影响。所以咖啡馆经营者对于营业空间的表现,如何巧妙地运用空间美学,设计出梦想的喝咖啡环境,而在提高顾客的饮用率上产生情感的效果,这是咖啡馆气氛塑造的意义。

化设计理念简短范文 第2篇

一、本画册需具备特点

1、切入视觉新颖

2、能准确、到位宣传推广企业的形象及理念

3、新锐感、明练感、大气感、形象凸出 二、策划定位

1、一本切入视觉新颖的能宣传推广企业形象的画册

2、一本具新锐感、明练感、大气感的画册

3、一本能够凸显出活生生的企业形象的画册

三、画册主题定位

新锐佳盟强者出世

四、创意思维

1、全新的切入视觉

画册中以新锐的色彩符号,表现工业设计的现代感

将医疗器械设计的现代感、机械感与画册视觉切入巧妙融合,给人以新锐的视觉感受。

2、行文表现手法

以连贯的口语化的标语贯穿整个画册,形成一个连贯整体的架构,再辅以简洁的文字说明。

3、内容

·两条主线,新锐团队阐述加资深成员介绍。

以这两条主线突出佳盟形象:资深成员组成的新锐团队。

·佳盟形象=新锐团队资深成员结构强、设计精、速度快

新锐、激情、效率、细致

·佳盟理念=专业造就完美

设计理念=现代理性科学人文关怀

服务理念=比客户要求做的更多,比客户期待做的更好

4、内容顺序安排

封面强者出世,新锐佳盟佳盟简介(佳盟是谁)佳盟团队(为什么是强势佳盟)佳盟服务(佳盟能做什么)佳盟作品(佳盟做了什么)佳盟理念(佳盟是怎么做的)佳盟未来(佳盟会做的更强)封底

五、文案内容及具体编排 1、封面

·佳盟设计专业医疗器械设计

·企业LOGO

·设计基本元素(底图)

2、封二 P-1

·新锐佳盟强者出世

3、P-2

·佳盟是谁

新建立的设计公司通常最缺乏的最重要的素质之一——经验!

而有经验的设计公司所缺乏的却是更重要的——创新的勇气!

·深圳市佳盟工业设计有限公司,专业从事医疗器械产品设计和技术支援。提供富有创意而人性化的全程设计服务及细致的后期跟踪服务,协作厂商进行产品推广、产品注册及企业VI设计等。一家有着丰富经验的新公司,一个由资深设计师组成的新锐团队。佳盟的骨干成员均来自国内顶尖的医疗工业设计公司及医疗设备企业,曾经为业内安科、东软、金科威等著名企业设计制造过MRI外壳及病床、CT外壳及病床、加速器、伽玛刀、高压注射器、乳腺X光机、超声台车等医疗设备。佳盟科学的管理体制和严谨的组织架构,以及为客户制定的严格保密体系结合资深设计师的超强的设计结构能力,使佳盟在成立短短几个月的时间里,设计制作了。兼容丰富的实战经验和创新的绝对勇气,新锐而强势,非佳盟不能!

我一块荒地,还你一座花园!

3、P-3

·为什么是强势佳盟

佳盟由高级工业设计师孔永明、高级结构设计师邓春平、高级结构设计师吴海明创始,并成功的将业内年轻而极具才华的设计师融合在一起,组成强力阵容的新锐佳盟

P-4

·工业设计能力强

孔永明佳盟创始人,高级工业设计师

于国内著名工业设计公司无限空间工业设计公司任设计总监

数十项

各类产品设计项目设计

P-5

·结构能力精

邓春平佳盟创始人结构设计师

曾服务于深圳西门子麦迪特、无限空间工业设计公司,任结构设计总监,负责从MRI、CT到伽玛刀、MW、Laser等各类产品的结构设计和制造监理

P-6·提案速度快

吴海明佳盟创始人结构设计师

曾服务于深圳安科公司十年以上,有丰富的技术设计及制造工艺经验

4、P-7

·佳盟能做什么

科学的管理体制

严谨的组织架构

以及为客户制定的严格保密体系

可以为你提供

专业医疗器械产品设计和技术支援

协作厂商进行产品推广、产品注册

企业VI设计

优质的一站式全程服务及细致的后期跟踪服务

5、P-8

·佳盟做了什么

六个月,X个案例

(佳盟作品展示)

8、P-9

·佳盟是怎么做的

·专业,造就完美。

佳盟坚持以现代理性科学结合人文关怀的设计理念,来造就专业的医疗器械。

医疗设备是由医院的管理者来购买,由医生和护士来操作,当然最终是由患者来接受治疗。这意味着需要满足三组顾客的需求,并且使这三组使用者需要的和关心的有限顺序各不相同。而在这种前提下,现代的理性科学与人文关怀就成为设计的核心理念精神。

新锐的团队、资深的设计师,以他们年轻活力却成熟理性,激情创意而沉稳细致的独特能量,秉承佳盟专业的设计理念,科学而人性化的为客户提供优质的服务和完美的产品。佳盟强、精的设计结构能力,迅速的提案能力,细致的后期跟踪服务,秉承现代性科学结合人文关怀的设计理念,本着实现客户价值最大化的服务精神,佳盟要比客户要求做的更多,比客户期望做的更好!

9、P-10

·佳盟会做的更强

10、封底 ·LOGO

·专业造就完美

·地址,联系方式

化设计理念简短范文 第3篇

咖啡馆除去有室内的,还有室外的。室内的咖啡馆有时候,能够给人一种压抑的感觉,不仅仅仅如此,严重的时候会影响人的情绪。露天咖啡馆不会出现这样的问题,最大面积的接触自然,也会让人情绪愉悦。但是,碰到天气不好的时候,就麻烦了。

总结:以上就是对咖啡馆设计说明的相关资料了,其实在一些大型的会所里,咖啡馆的设计也是别出心裁的,想要装修咖啡馆的朋友,能够借鉴一些别人好的装修,这样办起事来也会事半功倍的。_

化设计理念简短范文 第4篇

1)透过四级台阶进入主体建筑,首先能看到的是左边下沉式服务空间,透过三级台阶入内。让顾客有空间上的视觉变换,脚下有上下的情趣感。右边是与室内地坪平齐的空间。前方直入眼帘的是一组室内景观和吧台。吧台由环绕剪力墙的曲线吧台构成,为通透式空间。吧台区担负着多种功能需求,包括人员调度,收银,音控,最主要的功能为咖啡制作和果盘糕点制作。本案设计的立意在于让客人直观感受到吧台的活动,给客人充分的现场感,当客人坐在大厅的每一个角落,几乎都能看到听到或闻到吧台区的活动。在去吧台的途中可看到表演台和进入二楼的阶梯。琴台放置在楼梯口的平台上,客人们能够听到优雅的钢琴声,能够欣赏到琴师优雅的姿态。走近舍内景观后可发现有一通往VIP房间的门,左边有一装饰墙,墙后是两个客用卫生间。

2)沿着楼梯到达二楼,中间的区域视线与一楼完全通透,在二楼的平台上也能够欣赏到一楼优美的钢琴演奏。在楼梯口的左边是经理办公室和会计办公室。不仅仅仅带给了休息区,就餐区,还有书桌和打字复印传真一体机,能够在那里方便的对咖啡厅进行管理。而且,还带给了专用卫生间。二楼的半室外空间里,能够看到郁郁葱葱的竹林,还有远处的自然水景。半室外空间,亲近自然,情绪愉快。还有地势的高低韵律变化,给咖啡厅增添了不少情趣。

此外,思考到各类客户的需要,在空间布局时有不同的组合方式。有小小的二人空间,四人空间,还有单人座位。

3)VIP包厢思考到顾客对私密性空间的需求,设有四人座位,六人座位,满足各类需求。包厢内有优美的音乐和绚丽的灯光。光和影的变化赋予室内空间以生命,塑造、影响着空间的氛围。

化设计理念简短范文 第5篇

1、风格:店铺内外设置要精心打扮,多花心思会给顾客带来别样的感觉,这样也会让自我的咖啡厅吸引一些自我的消费群体。

2、经营资料要丰富:比如开店庆,活动要有即时性以及固定规律。

3、产品:咖啡厅的店内的东西要以咖啡为主,切记咖啡厅内的产品必须要包含酒,最好是低度酒。

4、制度:就是员工制度,必须要谨慎处理。

5、吧台:吧台用料能够有大理石、花岗石、木质等,并于其他的材料协调,构成风格各异的吧台风貌,令人感到亲切和温馨,潜意识中传达平等的观念。

6、色彩搭配:采用红色,红色代表奔放热情;蓝色,蓝色代表忧郁安静;黑色,黑色代表神秘凝重。

化设计理念简短范文 第6篇

音乐厅有哪些设计理念?

1、混响时间:混响时间设计合理,观众听起来声音厚重雄浑,音质丰富饱满。

2、结构吸音:材料和结构、构造吸音,避免回声。吸收噪声。

3、设计力求圆形,使声音达到个个席位距离基本接近。

4、音乐厅设计,要追求光线明亮,照度合理,

使观众能看得亲切。

5、要设计观众席噪声尽可能被就地吸收。或被结构反射,避免向舞台和其他观众方向传播。

6、座位垫加橡胶垫,避免噪声。

7、设置休息室,会朋友或场间休息,有旁厅、耳厅。

8、要设置自然通风,避免集中空调噪声干扰。

9、舞台设计要有现代理念,要能运用现代电子技术,达到多层次、多功能全方位的舞台自动化系统。

化设计理念简短范文 第7篇

设计理念笔试题

设计理念方面的(以下问题没有标准答案,但可以在沟通的过程是了解对方理论方面的深浅程度):

1、在你所见的平面设计作品中你认为哪些国家或地区的作品令你印象深一些?为什么?

2、国内你最欣赏的平面设计师有哪些?

3、国内的平面设计作品对你印象最深的是哪些?

4、你认为最成功的平面设计作品是什么,举一二例子说明一下?

5、国外的发达国家的平面设计状况是怎样的?

6、中国的平面设计与国外的同行比较有什么样的优势与不足?

7、国内做平面设计最发达的地区有哪些?这什么?

8、国内做平面设计工作的一般是有什么教育背景的人员?

9、国内发达地区平面设计的一般收入状况是怎样的呢?

10、你曾经服务的企业你认为最得意的作品是什么?

11、你是如何理解设计工作的?

12、设计与绘画艺术有什么最本质的区别?

13、为什么常有人说“纯艺术做的好的人大多不能同样在商业美术有很高的成就”呢?

14、商业设计的服务对象是什么?

15、商业设计的.设计水平是学校里学习来的吗?为什么?

16、你在学校学习的时候学过什么样的相关课程?

17、设计有没有最好的概念?

18、设计作品好坏的标准在哪里?

19、工作是如何进行?有哪些一般可行的过程?

20、目前国内外最时尚的平面设计理念是什么?

21、你与他人合作完成的作品中最成功的案例是什么?

22、你如何认识品牌?设计与品牌的关系是什么?

23、从学校参加工作以来你的设计思路是用语言还是用手来表达的?

24、你经历的广告公司有什么样的机构和部门?你觉得最重要的部门是什么?

25、你觉得自己最大的长处是什么?

26、你觉得要获得职业上的成功需要在专业上具备什么样的特质及能力?

27、平面设计工作的流程是大致是怎样的,从任务的下达到完成的一般过程?

化设计理念简短范文 第8篇

正确的产品结构设计理念将会加快设计开发的进度,让设计人员有一个清晰的思路和对设计实现方式的准确判断,避免后续设计的人为低级的错误,也是成为一个优秀结构工程师的关键。以下的设计理念供大家参考和共享,每个人都需要总结自己的设计经验,并形成自己独有的设计风格。

从顶端到底端的设计理念(TOP===>DOWN)

以往的设计往往从零部件开始,再把零部件组装起来,这样一旦产品出现方案性的错误,将引起整个设计较大的调整和修改。TOP=>DOWN的设计理念是根据产品的功能要求,从产品的堆叠、布局和组装关系开始设计,再逐步细化到组装方式的实现和零部件的细节设计,并通过适当微调布局和组装关系,以适应细节设计和产品功能的要求。这种从整体到局部,从顶端到底端的设计方法需要设计者对产品具有全局性的考虑。

DFMA的设计理念

所谓DFMA,是“Design for Manufacture and Assembly”的缩写,也就是说产品的结构设计要能满足易于制造和方便组装的要求,满足产品制造的工艺性要求。我们知道现在的生产制造都是快速的规模化和工业化的大批量生产,易于制造和组装的设计才能大大降低成本,迅速占领市场,这也是设计者需要与产品工艺工程师持续沟通的关键。但是这种设计理念是不能以牺牲产品的功能性和可靠性为前提的。

并行和协同开发的设计理念

产品结构设计的工作涉及面广,任何人不可能精通整个设计中的所有事项,因此需要在设计中不断与市场工程师、硬件工程师、ID工程师、模具工程师、LAYOUT工程师和生产工艺工程师沟通交流,听取他们的建设性的建议,不断优化和改善设计。不要等到设计完了,才发现与客户要求不符,有电磁屏蔽和散热问题,模具上做不了,与电子元器件有干涉,无法生产制造和组装等等问题,导致设计的推倒重来,浪费大量的人力物力而没有达到设计的效果。并行和协同设计就是通过不同部门间的互动交流,结构设计和问题解决同步进行,避免出现无休止的发现问题并修改设计的死循环当中,达到“设计完,问题毕”的设计效果。

绿色环保的生态设计理念

绿色环保的设计理念在结构设计上主要体现在环保材料的适用,ID外观造型选择的简化,少零件和少后处理工序的设计,减少壁厚和节约材料的设计,可拆卸、少热熔和少超声的组装方式设计等等。这种生态设计的理念能够确保产品的可拆卸,可回收,可维护和可重复利用。

模块化的产品设计理念

所谓产品设计的模块化是根据产品的功能和实现要求,把整个产品分成多个独立但又相互关联的单元模块,完成各个单元模块的设计后,通过相互的关联组装,从而完成整个设计。这种设计方法可以把一个非常复杂的设计问题简单化,并且设计好的各个独立的模块还可以应用在其他项目的产品设计中。目前我们公司的产品多为上下盖的扣合方式实现,相对简单,应用到模块化的设计不多,其中PLC产品的活动插头是一个很好的例子,但费用比较高。

安全、可靠,满足产品功能性和人机工程学的设计理念

化设计理念简短范文 第9篇

书房的设计理念 -资料

整洁的书房书房,是人们结束一天工作之后再次回到办公环境的一个场所,因此,它既是办公室的延伸,又是家庭生活的一部分。书房的双重性使其在家庭环境中处于一种独特的地位。

由于书房的特殊功能,它需要一种较为严肃的气氛。但书房同时又是家庭环境的一部分,它要与其他居室融为一体,透露出浓浓的`生活气息。所以书房作为家庭办公室,就要求在凸显个性的同时融入办公环境的特性,让人在轻松自如的气氛中更投入地工作,更自由地休息。

许多家庭在装修家居时,都会专门辟出一间作为书房,即使面积较小的,也会在客厅辟出一个区域作为学习和工作的地方,用书橱隔断,或用柜子、布幔等隔开。

如何将书房布置得更能体现主人的个性和内涵,其中大有学问。一般来说,书房的墙面、天花板色调应选用典雅、明净、柔和的浅色,如淡蓝色、浅米色、浅绿色。地面应选用木地板或地毯等材料,而墙面的用材最好用壁纸、板材等吸音较好的材料,以取得书房宁静的效果,

窗帘的材质一般选用既能遮光,又具通透感的浅色纱帘比较合适,高级柔和的百叶帘效果更佳,强烈的日照通过窗幔折射会变得温暖舒适。

书房里的家具以写字桌及书柜为主,首先要保证有较大的贮藏书籍的空间。书柜间的深度宜以30厘米为好,深度过大既浪费材料和空间,又给取书带来诸多不便。书柜的搁架和分隔可搞成任意调节型,根据书本的大小,按需要加以调整。

书房的功能和区间划分因人而异。书柜和写字桌可平行陈设,也可垂直摆放,或是与书柜的两端、中部相连,形成一个读书、写字的区域。书房形式的多变性改变了书房的形态和风格,使人始终有一种新鲜感。

面积不大的书房,沿墙以整组书柜为背景,前面配上别致的写字台,全部的家具以浅色调为主,体现书房的灵敏感和进取感。面积稍大的书房,则可以用高低变化的书柜作为书房的主调。

书房的规模与投资,一般根据房间大小和主人职业、身份、藏书多少来考虑。如果房间面积有限,可以向空间上延伸;也要根据主人的经济承受能力来选择,一般情况下,书房追求的是实用、简洁,并不一定要很大投资。

化设计理念简短范文 第10篇

一、现代主义风格建筑在中国兴起是顺应了中国最初工业快速发展的需要。这是非常关键的,现代主义建筑风格在一定程度上解决中国传统文化存在的矛盾,凌驾在建筑个性之上。这就是现代主义建筑风格设计理念比较重要的理念。现代中国设计的发展方向是以人为本、科学性与艺术性,现代主义建筑风格就是中国设计发展的代表。

二、传统建筑大家都不陌生,北京故宫、印度泰姬陵,埃及金字塔等,这些建筑如今仍然是风格迥异,超凡脱俗,举世闻名的,当时设计师创造这些建筑很大成都考究原有的环境,将建筑和环境进行综合设计。现代主义建筑风格也是基于这些建筑设计原则慢慢形成风格特色。

三、在欣赏后现代主义建筑风格时,我们可以领略个性的时代特点。这是现代主义建筑风格几百年都保留个中特点的原因所在。

我们现在生活和工作的物质世界中,现代主义建筑占有最醒目的地位,凭借自己独特的面貌,现代建筑可以说是人类物质文明发展的宝藏。

化设计理念简短范文 第11篇

【关键词】高等艺术院校 就业指导 长效机制

1 高等艺术院校就业指导工作的背景

据教育部统计,2010年全国高校毕业生人数达631万人,比2009年增长了20万人,其中重庆市共有普通高校毕业生万人,比2009年增加了万。无独有偶,随着全球金融危机的持续蔓延,我国经济受到了不同程度的影响:经济增长速度放缓,出口贸易锐减,就业率下滑、就业形势严峻。当下,全国高等院校都在政府的支持下,以积极的态度,千方百计的促进毕业生就业。以设计艺术学院为例,在学校就业指导服务中心的领导下,我们配合做好企业招聘会的组织工作、及时宣传就业指导中心的就业信息、以专业老师为依托寻找行业内的用人信息、并积极推荐学生参加用人单位的实习和社会实践。在这一系列的工作中,我们感觉到,学校在就业指导工作中扮演的是“服务”的角色,为招聘的企业服务、为即将毕业的学生服务。学校并不能完完全全的创造就业机会,学校要做的是,为社会培养符合要求的毕业生,引导他们采取适当的方法就业。

2 “设计外”的概念和意义

所谓的“设计外”,是与“设计内”相对的,其实就是艺术设计类学生的教育和教学的问题。“设计内”,就是艺术设计类学科的教学环节,它包括设计课程的学习,以及设计思维的培养,让学生在学习过程中学会从专业的角度去思考、帮助学生解决专业学习上的问题。而“设计外”,就是广义的学生教育环节,它帮助学生树立正确的的“世界观、人生观、价值观”、帮助学生建立符合自己要求的价值体系、帮助学生思考和解决生活上遇到各种问题,帮助学生提高适应社会的能力。打个比方,学生去用人单位面试、实习,展示自己的专业才能和专业素养供用人单位选择,属于“设计内”的范畴。而他们对于自己就业择业的思考、对于用人单位的选择、以及展示自己才能的方式方法的考量,都属于“设计外”的范畴。

就一个学生而言,“设计外”的意义远比“设计内”的意义重要,“设计外”的教育活动,是解决学生思想观念、道德水平以及为人处事的问题,其目标是把学生培养成“善人”;“设计内”的教学活动,是解决学生的学习技能和学习思维创新的问题,其目标是把学生培养成“能人”。在把学生培养成“能人”之前,需要把学生培养成“善人”,这是“人之为人”的根基和方向。

3 对“设计外”的设计

众所周知,高校学生正处于成长和成才的关键时期,这一时期往往给学生一生的走向“定型”,如果教育工作做得不好,影响的就是学生一生。“设计外”的设计着眼于学生的终生教育,它以教育的长效机制为目标,采取行之有效的学生教育工作,帮助学生设计自己的人生目标和价值体系。我个人认为,“设计外”的设计表现在以下四个方面:

思想政治教育的重要性

我们的高等教育,必须要为社会主义核心价值观体系服务,要确保在

社会实践活动的必要性

社会实践活动分为两个方向,一是教学类的社会实践课程,学生以专业学习为主;二是在校期间接受企业的实际设计项目,以锻炼自己的能力为主。三是是面对择业就业时的岗前实习,学生以展现个人才能为主,接受用人的挑选。

就高等艺术院校而言,学校是非常重视实践教学内容的。教学大纲上都有专业实践课程的安排,学校会分批次的组织学生去公司工厂实习,了解实际的生产流程,了解实际的运作模式,让学生在课堂所学的东西得到一一检验。以工业产品和旅游产品专业为例,很多学生在未去工厂实习以前所做的设计稿往往比较超前,具有创新的意识,因为他们能够熟练的运用电脑软件将抽象的理念具象的表现出来。但是,去实际工厂实习以后,学生的设计思维产生很大的转变,他们变得畏首畏尾,做设计稿总是瞻前顾后,为什么?这是因为现有的工艺水平往往达不到学生创新的要求,很多创意无法用现有的设备和方法展现出来。因此,学生回到学校后,他们往往重新审视自己的“设计思维”,在做新的设计之前,他们考虑得更多的是自己的创意是否符合现有工艺水平的要求。在我看来,这就是实践教学的真正意义,它有效的提醒学生好高骛远的思想,让学生明白“一切从实际出发”的真理。另外,这也促进了学生确立新一轮的创新目标,改进和提高现有工艺水平,从而促进行业的发展和进步。

化设计理念简短范文 第12篇

摘要:伴着“二胎”政策的热潮,学前教育专业在各大高校纷纷上马或升级,尤其是强调特色、重视应用型技能人才培养以及牢牢瞄准人才市场需求灵活决策的各大民办院校。然而,问题也随之出现。就学前教育专业美术类课程凸显的问题而言,笔者拟从教学理念、课程设置、培养模式、考核体系等方面提出相应的措施和方法,希冀对教学实践与改革有所裨益。

关键词:应用型;技能人才;学前教育;美术;改革创新

近年来,学前教育专业受到了社会前所未有的关注,很多以应用型技能人才培养为目标的民办院校也纷纷开设此专业。然而,由于各院校的历史背景、战略导向、学科优势和资源结构等方面存在较大的差异,它们在形成各自学前教育专业特色的同时,也出现了很多问题。单就美术类课程而言,诸如课程设置不合理、强调应用型人才培养特色而在教学观念与方法上因循公立院校做法、教授内容与幼儿园需求脱节、忽视学生综合素质培养等问题,亟待解决。

1、应用型人才的概念及学前教育专业应用型人才的培养

一般而言,应用型人才有别于专业性理论研究人员,其更加侧重于按照特定领域的理论成果和技术规范从事非学术研究方面的工作,主要的职能在于将抽象难懂的理论知识或构想应用于实践。学龄前儿童的教育是终身教育的发轫之处,比之中等教育和高等教育,学前教育专业学生的培养须更加注重专业知识的应用,而非学术研究;相较于职业教育,其毕业生的就业主要面向幼儿园,其工作又有一定的启蒙性和研究性,因而这又不同于职业教育。

2、以应用型技能人才培养为特色的学前教育专业异军突起

从国家层面而言,近年来,国家对于学龄前儿童教育的关注、重视和引导无疑会牵动诸多社会因素。很多大中专院校都接收到了这个信号,纷纷升级已有专业或新开设学前教育专业。同时,为了应对人口红利消失、老龄化加剧等问题,国家逐渐放开“二胎”。这自然也刺激了以应用型技能人才培养为特色的学前教育专业的异军突起。此外,作为计划生育政策影响下的第一代,“80后”的生长环境、受教育经历也使得“80后”对于学龄前的教育尤为重视,这也为高校学前教育专业的发展提供新的机遇。最后,学前教育专业实践性强、注重操作、强调专业知识的实际应用等特征与应用型技能人才培养模式之间有着天然的机缘,这是以应用型技能人才培养为特色的学前教育专业遍地开花的另一诱因。

3、应用型人才培养模式下学前教育专业美术类课程的问题与改革思路

课程设置不合理

虽然国家教育主管部门提供了学前教育专业的课程标准,但很多院校在结合自身实际设计和修订其专业培养方案时却出现了很多差异。一部分院校因本身便设置有人文或教育类相关专业,于是在美术课程的设置上要么平均用力,要么充分利用现有师资,突出某一方向的课程。还有一些院校在学前教育美术课程的设置中,学科带头人或受教师自身专业优势的影响,课程设置被“绑架”,导致整个专业美术课程设置不合理。对此,相关院校应以国家教育部门提供的课程标准为基础,结合自身特色和模式做适当调整,并请领域内的专家和一线幼儿园美术教师提出意见,最大限度地使本专业课程的设置科学化、合理化。

强调应用型人才培养特色而在教学观念与方法上陈陈相因

应用型人才培养模式是许多民办院校尤为重视的办学方向,实践也能证明,这些院校在充分发挥自身优势、努力打造特色的同时,确实也为中国青年提供了更多受教育的机会,也着实培养了一批公立院校忽略或不愿介入的专业人才。然而,学前教育专业有其特殊性,部分院校一方面强调应用型技能人才的培养模式,另一方面却在学前教育专业美术课程的教授实践和摸索中依旧借鉴公立院校偏重理论和研究的模式,陈陈相因。既然是以应用型人才培养模式为特色,那就更应该因地制宜,在教学中结合自身生源与教学环境大胆创新,在保证教学效果的同时最大限度地体现出特色和差异性,切不可盲目照搬外部经验。

教授内容与幼儿园需求脱节

化设计理念简短范文 第13篇

Banner规格尺寸大小不一,文件大小也有一定的限制,这就使得在设计上增加了许多障碍,颜色不能太丰富,否则会在文件大小的限制下失真,软文不能太多,否则会没有重点,得不偿失,怎么在方寸间把握平衡,变得十分重要。接下来,我为大家总结累一些,如有鄙陋,请指正,万分感谢。

第一部分:颜色

与环境对比

颜色简单至上

(1)试想一个Banner五颜六色,是不是就能够吸引眼球了呢?首先,先对比一下

哪个更吸引你的注意力呢?大多数人肯定会觉得后者给用户带来的视觉传达力更强,简洁明确、朴素有力的效果,给人一种重量感和力量感。前者颜色虽多,却没有带来更好的视觉传达效果,为什么呢?颜色过度使用会打乱色彩节奏,并且,减弱了颜色间的对比,使整体效果变弱。(2)其次, 使用颜色越多,最后保存时文件体积越大,加载起来越慢,让用户等待就意味着和用户说再见了,如果靠降低品质来达到Banner的上传要求,那展现给用户的是低质量的banner,也一样会丢失一些用户。

化设计理念简短范文 第14篇

建筑是城市文明的外在表现,是考证城市文化程度的一个重要指标。近几年来,实施“拓城、敞口、秀内”战略,打造了一批好的建筑,城市面貌日新月异。但我们也清醒地认识到,建筑风格的定位至今尚无一个权威性、政策性规定,部分业主盲目追求洋气,规划师、建筑师乃至管理者常常迷失方向。 在这个事关城市文化和城市形象发展方向的十字路口,理性的做法是:既要强调建筑现代化,更要突出地域文化特色。一、建筑文化渊源于本土文化 建筑是一种文明成果。现代人探索历史,离不开对历史建筑的研究;现代建筑要有活力,只有链连历史文化,并且把本土文化作为一个重要的设计和建设依据。 但作为记录历史文化最直观最真实的历史文化建筑,现有遗存的有几处?仅有的遗存命运几何?事实是,因为战乱和无知,历史文化建筑的保存量太少。对此,我们必须警醒,先民创造的辉煌历史和优秀文化不能在我们这一代湮没。政府有关部门要站在对历史负责的高度,对历史文化建筑进行全面细致的勘察调查,对第一批古建筑迅速采取抢救性保护措施,制定保护规划,依法分级划定历史文化保护街区———历史文化保护建筑———文物保护单位。 二、建筑现代化不能盲目追求欧化 通过学习和借鉴欧美发达国家的建筑科学和技术,我国的城市建设受益匪浅。但如果在建筑风格上一味追求欧化,并把其等同于现代化,那就大错特错了。

盲目抄袭的作品是建筑文化垃圾近年来,一些城市涌现的一大批欧式建筑主要是欧式古典建筑。哥特式、已洛克式、多立克式、爱奥尼克式、科林斯柱式建筑被生搬硬套在城市的新老城区。 毫无主见地跟风无异于浅薄的时髦,但这种失误的代价是城市形象的巨大损失。当代欧洲人在不断追求现代建筑功能和生态需求的过程中,建筑的现代化造就了建筑风格的人性化和个性化。也就是说,当代欧洲并不多用的古典建筑造型和工业化建筑模式,却有人当作高档时髦机械模仿,其结果必定是制造一堆混凝土文化垃圾。 欧化不适合实情现代规划和建筑理念要求建筑具有灵性。在千百年的建筑实践中,中国人认同和移植外来文化,始终没有脱离民族习俗和华夏文化之根本。历史上保存下来的一批中西合璧建筑都是中国化了的欧式,而绝不是欧化,如人民大会堂的欧式柱,其柱础和浮雕回纹,因采用中国的传统做法,而被国人广泛接受。 城市文化的积淀,形成了独特的民族个性和审美观念。人和建筑的亲和力具有极强的民族化和地域化特征,市民对建筑的认同感离不开文化背景。尽管欧美的经济和科技领先我国许多,但并不等于欧式建筑也先进于具有中国传统的现代建筑。相反,作为多元文化中最具影响力之一的`中国古典建筑文化,其博大精深的哲理和玄妙远远胜过欧式建筑文化。我们肯定上述意见,但无意把中式与欧式区分伯仲。

假若你要用中国化的现代建筑占领欧洲大地,欧洲人也会大声说“NO,NO!”同理,我们中国人的血液中流淌的每一个细胞,使我们亲近了大屋顶、飞檐、斗拱和极具民族特色的雕梁画栋。因为你我他最原始的生命之源就孕育于此,我们的视觉识别系统早已具备了如此这般的遗传基因。 三、建筑现代化的实质内涵 我们倡导建筑文化的民族性,并不是一味追求建筑的仿古。实践证明,呆板的仿古和盲目的欧化对城市形象的危害是等同的。现代建筑追求的目标只有一个———建筑现代化。 建筑现代化要突出时代特征建筑要突出时代特征,就必须与时俱进,开拓创新,研究和学习优秀建筑艺术,采用科学的建筑材料和先进的建筑工艺,遏制建筑欧化,但不能拒绝欧美先进的建筑科研成果和优秀的建筑艺术,国内外一切适合的建筑理念都可以为我所用。比如建筑材料和建筑工艺的创新突飞猛进,要顺应时代潮流,大量使用环保、经济、美观的建筑材料。若干年后,我省许多城市都将走上国际化的大舞台,那时的城市建设格调将是集国际之大成的现代化都市,既封杀毫无意义的欧化建筑,也不欢迎呆板教条的仿古建筑。 综上所述,建筑艺术不是简单的模仿,东施效颦的结果是南辕北辙。建筑体现了一种文化,它的根立足于其生长的沃土。盲目的欧化建筑缺乏文化根基,它不适合国情、省情、市情,也不是现代化的象征。我们在创建文明城市的过程中,最重要的一件事就是适应经济发展的需要追求建筑现代化,追求区域个性文化特色的不断张扬。

化设计理念简短范文 第15篇

1、设计主张崇尚自然生态,回归自然,不精雕细刻。

2、室内陈列注重阳光、简约、清新、大气

3、家具物品注重“素”派,碎花、方格、亚麻、木质座椅等

4、室内注重自然表现和绿植融入

田园风格的咖啡馆设计理念咖啡厅餐饮设计说明田园风格咖啡馆设计特点

1、崇尚回归自然是田园风格的主要风格。

2、使用瓷砖搭配能够收获田园情怀,岂不是更有意义。

3、优雅的装饰创造一种纯粹的田园风格。

4、各种布艺的破碎花图案有着自然而亲密的感觉。

5、印染着大方格图案的窗帘,低调的展现着田园气息,这是方格图案所特有的魅力。

6、清新的嫩绿风格的装修,如图画般的优雅恬静,尽显田园风格随意而又浪漫的生活。

田园风格咖啡厅餐饮设计说明田园风格的咖啡馆设计理念

1、咖啡厅餐饮吧台、桌椅

田园风格的咖啡馆对于吧台的选择相比较较随意、融洽。桌椅的要求也是简约、朴素,一般选择餐桌和高低座椅,常常用亚麻材料包裹的座椅。

2、田园风咖啡厅门厅和窗户

田园风的咖啡厅,常常选择半开放式设计模式,当然在室内部分也常常采用落地窗来增加室内的采光,塑造室内空间的质朴和大气。

3、咖啡厅灯具

咖啡厅中的灯具可选择性比较广泛,其中常用的镀铬、镀镍的金属制做的灯具可显示出较强的现代感。天然材料如石材、陶瓷、竹木制成的灯具,则往往给人以朴素的亲近感。目前应用于人工照明的光源有白炽灯、荧光灯、卤钨灯、高压汞灯、高压钠灯及金属卤化灯等

4、咖啡店室内色彩

田园风格的咖啡厅室内色彩应当以温暖、淡雅、舒适的淡黄、米白等色系为主,以此来营造简约、时尚、淡雅的气质,增强人们休闲时的舒适感。同时,一般咖啡厅还会在周围增加一些绿色植物来存托环境。

化设计理念简短范文 第16篇

在咖啡店的装修设计中,局部照明设计和应用是灯光设计的灵魂。总体的空间的照度不要求很高,以人员能够正常活动的最低照度为准,把精力放在刻画细节的局部照明上。每组插座应当有一组灯管,最好是带灯罩的灯光,或类似蜡烛的照明范围不大的灯光,并且多采用暖色灯光,为喝咖啡人创造一个温馨、私密的空间。充分利用光影的作用是咖啡厅照明设计的另一个特点,可利用这个特点有意制造出一些空洞,并把灯光放进去或放在某些植物的下头向上照射,使空间产生趣味的光影,既丰富了视觉效果,又增加了空间的立体感和层次感。

咖啡店店内空间设计要点:主力咖啡、补助饮料要适切搭配同时要注意服务形式的运用;主通道的宽度及层次的表现要协调,通路要坚持顺畅,还要使服务员能够易于接近顾客且缩短距离,方便为客户服务;对于服务人员的配置、收银台位置以及仓储空间的运用,均要配合咖啡店业务流程的需要。咖啡厅的空间设计要与其总体设计风格相匹配。在空间布置上可经过虚的手法遮挡视线,似隔非隔,隔中有透,实中有虚。例如利用布慢、漏墙、珠帘、屏风、竹篱、木栅等缓冲通道与视线;又如,利用通道的回绕曲折相通,不使人一目了然。适当的分隔还可满足部分客人不想被打扰的心理,这就是所谓的“园必隔”。

咖啡店外装形象的效果:必须与咖啡店品位贴合,同时注意个性的表现与印象的塑造,并且要坚持美感。咖啡店招牌对于“易见高度”的把握,要使它在远处仍能够一目了然,且要注意规格的适合性;店头的设计必须要能表现好的店面形象,避免有污损状况,甚至要研究打烊后的店头表现。店面橱窗要能与风格相称,同时要具有吸引力,进而要具有诱导性;在咖啡店面设计中,顾客进出门的设计是重要一环,所以店面要有适当的店头开放度,并且易于看到咖啡店内部,同时要能有亲切感,进口要便于顾客入店。

顾客来咖啡店喝咖啡不仅仅品的咖啡滋味还有咖啡店内的气氛,他们会选择充满适合自我所需气氛的咖啡厅。于是如何巧妙地运用空间美学,装修设计出梦想的喝咖啡环境,提高顾客所需情感的效果,这就是咖啡店装修的意义。良好的咖啡店装修设计,不仅仅美化了咖啡馆,更重要的是给消费者留下完美印象,起到招徕顾客,扩大销售的目的。店面的设计必须贴合咖啡馆特点,从外观和风格上要反映出咖啡馆的经营特色。

化设计理念简短范文 第17篇

摘要:随着我国课程教学改革的逐步推进,素质教育背景下的小学美术教育应该重视教学工作的有序推进,在稳步发展中实现教学工作质量的提高。我国教育部在《中国教育改革和发展纲要》中明确指出:“振兴民族的希望在教育,振兴教育的希望在于老师”。在新课改目标下,要更加重视小学美术教学工作中具体方法的科学性展开,在推行小学课程教育中进行美术教育改革工作十分必要。本文根据素质教育背景下小学美术教学工作的特点展开探讨,提出几点有利于小学美术教学内容深化发展的可行性措施。

关键词:素质教育;小学美术;教学工作;具体方法

在进入21世纪以后我国对内改革速度加快,对外开放的格局也不断加深,由于经济发展速度推进比较快,社会教育的各个方面都在面对现代化方向转变。在义务教育发展的过程中,广大学生群体的精神要求不断丰富,对于适合学生成长和发展的教学模式的需求不断加深。但是,由于我国的小学美术教学工作并没有实现和学生能力需求的同步发展。因此,为了实现现阶段小学教育领域的繁荣和教学手段的革新,我国的小学教育事业必须要进行更加深入的改革和更加具有针对性的制度创新。

一、推行素质教育背景下小学美术教学工作改革的重要意义

在素质教育背景下推行小学美术教学,重点是要培养学生对于美术课程的兴趣。教育学界有一种理念:“兴趣是最好的老师”。在教学活动中可以推行阶梯型难度讲学方式,在素质教学观念背景的影响下,教师应该淡化美术课程考试的相关要求。而是重视学生实际能力的发展与提高,通过适当放缓教学的节奏,易于学生加深对于小学美术课本中相关艺术画作内容的感受和理解,有助于展开小学生艺术欣赏能力的塑造和培养工作,从而加强对于小学生的情感世界的陶冶工作,提高小学生在课堂学习和课外活动中“发现美”和“创造美”的能力,实现学生德、智、体、美、劳多种能力的综合发展需要。

二、开展素质教育背景下小学美术教学工作的重点

在素质教育背景下,开展小学美术教学工作,重点要进行对于学生的表扬和鼓励,有利于调动学生“比”、“学”、“赶”、“帮”、“超”的学习美术课程积极性。学生展示自己的作品,可以得到大家的肯定,大家的美术创作水平和表达能力能够在气氛热烈的教学活动中得到整体性的提高。除了采用情景式美术绘画活动教学模式,教师在素质教育背景下推行小学美术教学还可以采用“音乐”、“文学”感染的方法,加深学生对于美术作品的理解,从而真正实现学生对于艺术创造学习兴趣的专注提高。在讲解罗中立著名的画作《父亲》时,教师可以配合播放音频材料同名曲《父亲》,在讲解的过程中,通过培养学生的艺术想象力能够实现艺术作品的表现张力增加。

三、推进小学美术教学工作改革的具体方法

(一)重视培养学生的美术想象力和运用能力

在日常的小学美术课程教学活动中,教师一定要根据小学生感性思维能力比较强的特点,在教学活动中,重视培养学生的想象力,提升学生在生活中运用美术的能力。以《小蝌蚪找妈妈为例》,在素质教育背景下,美术教师可以利用多媒体手段开展丰富多彩的教学活动。在教学活动中,教师可以向学生进行教学片的展示活动,学生在观看了“小蝌蚪”们寻找“青蛙妈妈”的视频材料之后,可以安排学生讨论“青蛙”和“蝌蚪”的关系。通过动画作品切入的手段,让学生积极开动脑筋思考“小蝌蚪”在寻找的过程中可能会出现的场景。

(二)开展个性化教育,体现教学活动的“生动活泼”

小学美术教学作为基础教育中的重要环节,应该在个性化教育中,实现教学水平的稳定和素质教育改革目标的稳步推进。在锻炼学生的美术技能过程中,应该通过基础知识教学和科学教学内容编排,激发学生学习小学美术的热情。为了在九年义务教育的过程中体现出美术教学“生动活泼”的教学模式特点,教师可以采用拟人化的教学方法。把学生分成三个学习小组,让学生先通过讨论,然后自由发挥,进行角色扮演,三个小组的学生分别扮演“小蝌蚪孩子”、“荷叶叔叔”和“青蛙妈妈”,进行情景剧的表演,在对话的过程中,让学生对青蛙这种常见动物的头部、四肢和大体躯干部分的形态特征有重点的把握,利于课程学习活动中的绘画活动展开。

(三)针对学生的学习兴趣进行能力挖掘

可以针对学生的学习兴趣进行挖掘,让学生在课堂的小学美术教学的过程中,找到自己的绘画方向。自己挑选出喜爱的角色进行绘画活动。学生可以选择画“一条腿、全身漆黑的小蝌蚪”,也可以选择画“四条腿、全身褐绿,三角形头部的青蛙”,也可以选择画“玉盘状、通体碧绿的荷叶。”在绘画活动中,教师通过PPT图片展示,可以为学生提供几幅优秀作品让学生参考。同时,鼓励学生按照自己的想象,对小蝌蚪找妈妈过程中遇到的情景进行艺术化的加工。最后,教师可以通过综合评比活动评出优秀作品,让学生投票和打分,选出本节课时中在画幅立意、笔画和线条表达中最出色的作品。

四、结束语

随着素质教育改革活动的有效推进,我国在小学美术教学方面应该更加重视课程教学方式的转变工作。我国的新课标小学美术教育计划中指出“以人为本,张扬个性”,在教学活动中应该更加重视教学手段的合理运用,科学地编排课程教育目标,在教学方法改革的过程中重视学生“审美能力”、“表达能力”的提高。

参考文献:

[1]宗宏岗。小学美术教育新的课堂教学模式探索——对“个性化”教学的实施[J].集美大学学报(教育科学版),2011,02:88-91.

[2]陈彤光。浅析美术教学在农村小学素质教育中的重要性与现状思考[J].科学大众(科学教育),2015,02:105.

[3]赵亚男。对于当前我国义务教育阶段小学美术教学现状的研究[J].艺术科技,2015,03:267.

[4]金林海。“美”与“术”共舞——试谈小学美术教学中审美教育与技能发展的融合[J].江苏教育研究,2012,20:48-50.

[5]陈领。论小学美术教育专业技法类教学与教学法对接的实现[J].大舞台,2010,12:178-179.

读书破万卷下笔如有神,以上就是一米范文范文为大家带来的5篇《设计理念简短范文150字推荐》,希望可以启发您的一些写作思路。

化设计理念简短范文 第18篇

文字是人类文化的重要组成部分。无论在何种视觉媒体中,文字和图片都是其两大构成要素。文字排列组合的好坏,直接影响其版面的视觉传达效果。因此,文字设计是增强视觉传达效果,提高作品的诉求力,赋予作版面审美价值的一种重要构成技术。

在计算机普及的现代设计领域,文字的设计的工作很大一部分由计算机代替人脑完成了(很多平面设计软件中都有制作艺术汉字的引导,以及提供了数十上百种的现成字体)。但设计作品所面对的观众始终是人脑而不是电脑,因而,在一些需要涉及人的思维的方面电脑是始终不可替代人脑来完成的,例如创意、审美之类。

在这里,想谈一谈在平面设计中文字设计的几条原则及文字的组合应注意的几点。特别提醒一下,这应该是人脑完成的工作,电脑是无法代替的。

一、文字设计的原则

1.文字的可读性:

2.赋予文字个性:

文字的设计要服从于作品的风格特征。文字的设计不能和整个作品的风格特征相脱离,更不能相冲突,否则,就会破坏文字的诉求效果。一般说来,文字的个性大约可以分为以下几种: (1)端庄秀丽。这一类字体优美清新,(2)格调高雅,(3)华丽高贵。(4)坚固挺拔。字体造型富于力度,(5)简洁爽朗,(6)现代感强,(7)有很强的视觉冲击力。(8)深沉厚重。字体造型规整,(9)具有重量感,(10)庄严雄伟,(11)不(12)可动摇。(13)欢快轻盈。字体生动活泼,(14)跳跃明快,(15)节奏感和韵律感都很强,(16)给人一种生机盎然的感受。(17)苍劲古朴。这类字体朴素无华,(18)饱含古韵,(19)能给人一种对逝去时光的回味体验。(20)新颖独特。字体的造型奇妙,(21)不(22)同(23)一般,(24)个性非常突出,(25)给人的印象独特而(26)新颖。

3.在视觉上应给人以美感:

4.在设计上要富于创造性:

化设计理念简短范文 第19篇

良好的店面设计,不仅仅美化了咖啡馆,更重要的是给消费者留下完美印象,起到招徕顾客,扩大销售的目的。进行店铺设计的前提条件是掌握时代潮流。在店铺外观,店头、店内,利用色、形、声等技巧加以表现。个性越突出,越易相人注目。、店面的设计必须贴合咖啡馆特点,从外观和风格上要反映出咖啡馆的经营特色。、要贴合主要用户的“口味”。、店面的装潢要充分研究与原建筑风格及周围店面是否协调,“个别”虽然抢眼,一旦使消费者觉得“粗俗”,就会失去信赖。、装饰要简洁,宁可“不足”,不能“过分”,不宜采用过多的线条分割和色彩渲染,免去任何过多的装饰,不要让用户感到“太累”。、店面的色彩要统一谐调,不宜采用任何生硬的强烈的比较。、招牌上字体大小要适宜,过分粗大会使招牌显得太挤,容易破坏整体布局,可经过衬底色来突出店名,店名要简明易懂,上口易记,除特殊需要外不要使用狂草或外文字母。

化设计理念简短范文 第20篇

设计理念是设计师在空间作品构思过程中所确立的主导思想,它赋予作品文化内涵和风格特点。好的设计理念至关重要,它不仅是设计的精髓所在,而且能令作品具有个性化、专业化和与众不同的效果。环境艺术发展至今,多元文化的特点尤为明显。设计理念必须要以人为本,针对客户年龄、职业、爱好、文化层次等特点,根据客户主观方面的个人喜好,“因人而异”。

空间表情是设计师通过各种空间形式、造型色彩、气氛营造等手法,向使用者传达一种特定的情感信息。一个人如果没有表情,生命就没有光彩,生活就变得麻木枯燥,如果空间没有表情,我们的生活环境就变成一个无色世界,更谈不上环境艺术。人的表情有喜、怒、哀、乐,而空间表情则有热情、温暖、平静、平和、冷峻、简洁、朴实、自然、华丽等等,可谓丰富多彩。每一种空间表情对使用者来说都有着一种特定的意义,它既满足使用者心理索求,又传达一种特有的艺术美感信息。设计理念的确定,直接影响空间表情的演译。有好的设计理念才能有一个较客观表达客户主观索求的设计方案,从而营造出客户所期望的理念空间表情;而一个令客户有共鸣的空间表情,也可以最大限度验证设计师的设计理念的合理性、可行性,也是设计作品成功的反映。因此设计师设计的环境艺术作品,有如一个厨师做一顿美味佳肴,是做中式满汉全席还是做西式法国大餐,一开始就要确定下来,否则款式、味道可想而知。

设计观点:

1.首先,我们应该认识到家居设计是一种艺术表现方式,是一种文化。因此,在最简单的空间设计中,我们也应该把这种意识贯穿始终,遵循艺术表现形式的一些共性。即共性与个性的表现。这里所讲的共性与个性,可以理解为空间及功能的划分要松紧对比舒适。色彩的选择上要做到含蓄与彰显的充分结合。造型语言上要大小得当,横竖交错生辉。

2.我们还应该认识到设计是设计师和客户共同参与的一项创作活动。有些个性很强的设计师不允许客户发表意见,不允许客户在施工中修改任何方案的细节,这是不人文的。因为设计方案不仅是设计师的作品,它更是客户即将居住的场所。设计方案一定要尊重客户的兴趣、职业、爱好。设计师的作用应该是在尊重业主意见的基础上,进行类别艺术加工、归纳和升华。是应该起到一个引导设计的作用。这样在整个家居设计及装修过程中业主始终有种参与创造的成就感和自豪感。

3.一个优秀的设计师一定要有自己擅长的一种设计风格,但也要不断的学习其它众多的艺术设计风格。因为许多因素决定了业主是千差万别的。并且艺术形式本来也是五彩纷呈的。我们只有不断的丰富自己,才能使自己处于设计的巅峰状态,面对每一位业主。才能使自己在不同的业主面前都有自己不同的、鲜明的设计理念。

4.我更倡导简约主义的设计风格。千差万别的人群和需求决定了众多的艺术设计风格,但装修这种艺术形式的设计,采用简约主义的设计风格则更具生命力,同时也更符合现代人时尚和求静、追求自然明了的心态。

[设计理念]

化设计理念简短范文 第21篇

一、优良转化原则的建立

站在当代家具设计的角度重新审视传统,“借古喻今”或“古为今用”的意义就不只是回顾与传承那么简单了,借鉴与创新才是转化与扩展设计思想的良好途径,而设计思想是设计文化得以建立和发展的源动力,它促成了设计者、物和使用者之间的文化约定。据统计,目前针对转化思想的研究普遍涉及到如下概念或名词:仿古设计、复古设计、中国风、新中式、中式新古典主义等。作为设计思想的外化,对现行多种概念的梳理有助于转化源头上的“拨乱反正”,以便建立起合理而成熟的指导思想,具体标准如下:首先要明确体现传统设计中的核心理念,不提倡顺手拈来,否则就失去了“指导”的意义;其次要把握传统和当代设计的共通点以便建立起高速的转化平台,包括对审美特征、社会需求、生产工艺等多方面的综合考量;最后要关注时代的命题,即倡导生态改善并实现可持续的发展目标。以上标准能够较为完整地对当代设计转化思想加以评判,可称其为优良转化原则,而其具体实施也必定包含从“变化到教化,再到新变化的全过程”[2]42,符合设计文化发展的基础模式。

二、当代家具设计思想及其梳理

1.梳理依据的建立

对差异性的深入了解往往是建立明确性的捷径。事实上,针对当代设计转化的诸多探索中仍然存在着模糊的分界,主要表现在概念与思想间的“词不达意”。因此,为了突出其中的差异性,这里将引入表意的语义学概念进行分析。表意多指语言符号与它所表现的概念或事物之间的关系,或者能指系统和所指系统构成的表达含义的功能。所指和能指是索绪尔提出的语言符号内部的两个要素,所指代替符号的概念,能指代替符号的音响形象,即发音[3]95-101。若从表意来看,仿古设计、复古设计、中国风、新中式和中式新古典主义各自的所指之间具有明显的差别,不能一概而论地将以上能指都拉进传统设计的当代转化这一所指范围中,避免在滥用能指任意性的同时,忽略了能指和所指间的同一性。同时,这些概念中的相应设计思想也会随着以下表意分析逐一显现,为衡量其是否符合优良转化原则提供了本质依据。

2.仿古与复古设计

《辞海》中,“仿古”的解释有二:一为摹拟古器物或古艺术品,二为模仿古人;由此可见,仿古设计的所指范围应主要为古玩的鉴赏和收藏领域。《髹饰录》尚古篇有“仿效”一说,其解为“模拟历代古器及宋、元名匠所造,或诸夷、倭制等者”,意同“仿古”,其目的在于“为好古之士备玩赏”。仿古设计在中国传统设计史中占有重要的一席之地,特别是中晚明时期兴起的复古思潮金石学,它从审美需求上极力促进了仿古设计的繁荣[4]114-122。然而,仿古绝非照搬照抄,《髹饰录》“总论成饰而不载造法”,为的是鼓励工匠“温古知新”,意思是在温习古法和古器物的过程中,能够有所顿悟并创出新意,即“不必要形似,唯得古人之巧趣与土风之所以然为主”[5]。“复古”在《辞海》中有恢复旧制的含义,泛指恢复旧的制度、风尚等。复古设计在《长物志》的造物思想中屡有提及。其中几榻卷有“飞角处不可太尖,须平圆,乃古式”的天然几设计方法,而“黑漆断纹者为甲品”、“床以宋、元断纹小漆床为第一”[6]的理念均体现出设计者对“断纹”这一古制元素的偏爱,并借此使器物“俱自然古雅”。综上可知,仿古设计和复古设计中的确不乏从“借鉴”到“创新”的过程,但此过程的形成是以传统设计为主场的,鲜有与当代设计的对接,是游历于当代设计之外的独立范畴,可将其视为传统设计的纯粹延续。因此,若将二者的所指与优良转化原则挂钩,是一种表意上的错误。

3“.中国风”

“中国风”是中国传统设计史中值得深究的重要命题,然而,若将其所指用来描述传统设计的当代转化这一设计行为,也不是十分准确,原因何在?首先,在韦伯英语大百科全书中,“中国风”的含义有两个方面,一是指18世纪欧洲出现的一种装饰风格潮流,以复杂的图案为特征;二是指用这种风格装饰的物品,或采用这种风格的实例。“中国风”的所指实际上是一种基于中西文化交流下的装饰风格,而中国漆家具(楚式家具)和瓷器在西方的流传和影响是这一风格诞生的主要诱因。“中国风”也是早期西方人对神秘中国文化的自我理解和诠释。它起源于法国,并随着法国装饰设计学派的运动对洛可可风格的兴起产生了巨大影响[7]66-73。然而,装饰只能称为中国传统家具设计中的重要部分,而非优良转化原则中所强调的核心理念。自传统哲学兴起之时就有庄子“朴素而天下莫能与之争美”①的说法;明文震亨借《长物志》提倡“宁古无时,宁朴无巧,宁俭无俗”的造物思想,并在各篇的具体论述中多次提及“石用方厚浑朴,庶不涉俗”、“黑漆古、光背质厚无文者为上”等装饰节制的设计理念;就连记载古代漆器工艺的《髹饰录》都反对刻意的装饰,强调取法自然,忌“淫巧荡心”,“行滥夺目”,避免“过奇擅艳,失真亡实”②。著名学者王世襄曾将明式家具的装饰概括为“大体朴素”,“简单到使人不觉得是装饰”,却能“以少许胜人多许”[8](P260)。其次,“中国风”的另一所指通常为“中国风格”,主要指当代设计中的传统元素表现,而这些元素一般直接采用未经加工转化的具有象征性质的传统符号,包括书法绘画、日常器物、建筑园林或者其中的纹样和色彩。从这个层面看,“中国风”又意同“复古设计”,同样没有走出依附传统设计的囹圄。

4“.新中式”与“中式新古典主义”

总的看来,“新中式”和“中式新古典主义”似乎是针对设计转化且表意较为全面的当代设计风格。“新中式”及由此衍伸出的“新中式家具”,是刘文金先生在2002年由南京林业大学主办的“首届中国家具产业发展国际研讨会”上提及的,其具体解释为:一,基于当代审美的对于中国传统家具的现代化改造;二,基于中国当代审美现状的对于具有中国特色的当代家具的思考[9]。而“中式新古典主义”可以归纳为在中国传统美学的规范之下,运用现代的材质及工艺,去演绎传统文化中的经典精髓,使作品不仅拥有典雅、端庄的气质,并具有明显时代特征的设计方法[10]153-154,184。可以说,“新中式”和“中式新古典主义”在表意的能指和所指之间的确存在同一性,但究其所指,两种思想偏重于宏观的设计评价风格,缺乏微观的设计指导,存在进一步被细化的可能。例如前者的“中国传统家具的现代化改造”,后者的“传统美学”和“经典精髓”等,这一系列概念的理解需要较高的传统文化修养和较强的传统设计理念的过滤能力,即一种传统文化上的自觉性。对于大多数当代设计师来讲,传统设计思想始终是“犹抱琵琶半遮面”,具体表现为:家具创作未能在“中”与“新”之间找到合理的转化点,且大多徒劳于脱离了文化功能的符号堆叠,刘文金先生称其为对“原文化结构中分离出来的孤零零的视觉样式”进行的拼贴与剪裁[9]89。而此种设计思想的恶化已经促成了大范围的仿像氤氲,使得中国传统设计中的精英文化——意象被影像所替代[1](P128),即拈来了“中”的影像,却未赋予“新”的意象。

三、优良转化原则下的“新中国主义”

1“.新中国主义”的建构依据

什么样的指导思想才是符合优良转化原则的?针对此疑问的答案不妨从“中国主义”寻起。“中国主义”是方海在其《现代家具设计中的“中国主义”》一书中首度提及的。全书系统地论述了中国传统家具设计在世界家具史中的地位和影响力,而这种地位和影响力恰恰源自传统家具设计的核心思想或者先进理念。早在19世纪和20世纪的交替时期,以美国格林兄弟为代表的一批西方家具设计师就发现了中国传统硬木家具中蕴含着可贵的先进理念,他们从中借鉴了形式、功能或者设计原理并创作出诸如布兰卡的起居室椅和盖姆博的餐厅椅等广受赞誉的作品,方海将此类家具或家具设计思想称为“中国主义”[11]3。“中国主义”的诞生不但明确了中国传统家具设计中的核心思想,即形式、功能或者设计原理,也见证了传统与西方现代设计之间的成功转化,是迄今该领域中较有说服力的研究,得到中外学者的一致认可。然而,“中国主义”的提出立足于西方现代家具设计,是对“中体西用”的总结,并不完全适用于中国的当代家具设计领域,但其对传统家具的研究成果依然能够给予我们莫大的启示。有鉴于此,笔者在遵循优良转化原则的基础上,对“中国主义”进行了本土化的创新,确立了“新中国主义”的设计思想。此二者是在内容上的补充与衔接,思想上的交流与传承。

2“.新中国主义”转化的优良体现

“新中国主义”的所指为中国当代设计师从传统家具设计中借鉴的功能、结构与形式;或者灵感直接来源于传统家具设计中的功能、结构与形式的当代家具。它是具有正确表意,同时也符合优良转化原则的当代家具设计思想。

(1)传统设计的核心理念

“新中国主义”首先明确了传统家具设计中的核心理念:适宜的功能、严谨的结构和简约的形式[12](P46-48),三者的核心地位具体论述如下:以中国椅子的靠背板设计为例,它从早期轭架中的横枨逐渐演变为较为舒适的竖向藤编框格,并最终形成了符合人体背部曲线的S形实心靠背板,而这种突出的功能性也对西方家具设计领域产生了深远影响[13]23。事实上,“制器尚用”说几乎涵盖了中国传统设计的方方面面:始于春秋末年的《考工记》有“以弦其内,六尺有六寸,(其内)与步相中也”①;明《长物志》也有“每格仅可容书十册,以便捡取”②。自20世纪30年代以来,明式家具简洁的功能性带动了西方的中国家具研究,克雷格•克鲁纳于1940年首次在美国杂志上将中国家具与西方的“功能主义”联系起来。.埃尔斯沃思曾在其《对中国家具的一些深入思考》中对中国传统家具的结构大加赞赏:“没有其他文化能够创造出它这种把设计与结构融为一体的美”、“中国硬木家具的结构是各个零部件连接起来的”、“它的连接方式是一种简单的榫卯接合”。王世襄的《明式家具研究》也认为中国家具结构是具有民族特色的完整体系,体现了一种简单明确的有机组合,合乎力学原理的同时也兼顾了实用和美观[8]230,而榫卯则是这一结构得以实现的关键。同时,中国榫卯结构的悠久历史亦可追溯到新石器时期的木作技术[2]41。传统家具设计中的形式是由功能和结构同时决定的,古斯塔夫•艾克在《中国花梨家具图考》中提到,明式家具有“准确无误的比例感;对形式的观念(严格或微妙)永远符合于功能,同结构含义不可分离”[13]32,而类似的理念在传统文献中也多有记载:“兵矢、田矢,五分,二在前,三在后。杀矢,七分,三在前,四在后”③;“长六七寸,高寸二分,阔二寸余,上可卧笔四矢”④分别说明了箭和笔床的实用功能对尺寸形式的约束。

(2)传统与当代的理念对接

“新中国主义”体现着传统设计中与西方同步的先进理念,这些理念至今仍然是当代家具设计中的主导思想,诸如功能主义和简约主义。其中,中国传统家具所表现出的形式是当代简约主义的前身。中国工匠们在家具的制作手法上尽显节约用料之能,保留承重必需的部件而去掉一些无用的横档和支撑部件[11](P64-73),以至于艾克将一件中国三角几描述为“简化到仅剩下构造所必需的最少成分”[13](P16)。事实上,传统家具特别是由壶门台座发展的一支,其演化本身就是利用结构对部件进行简化的过程。这种立足本土的思想前瞻性有利于传统和当代设计的对话,也在借鉴之“古客体”和创新之“今客体”之间建立了直观的共通点。

(3)可持续思想的当代命题

中国传统设计思想在对人、物和环境的关系协调方面自始至终都遵循着朴素的可持续设计生态观,而这种观点也直接反映在功能、结构和形式的核心思想中,具体表现为人与环境的“天人合一”,人与物的“物尽其用”,以及物与环境的“物竞天择”,而这些先进的生态观很大程度上归功于从《周易》缘起的中国传统哲学思想。《周易》、阴阳五行说、儒、释、道以及三教合一的理学等都为传统的设计行为设置了一系列客观规律之下的限定因子,而这种限定是由人、物和环境间天然的相互作用和影响所形成的,它们贯穿于器物设计中的功能、结构和形式,也由此建构了设计中的可持续行为链,并保证其中环环相扣的紧密性。

化设计理念简短范文 第22篇

一般商店的霓虹灯,是用光效果最佳的代表。咖啡馆的光当然不仅仅限于霓虹灯,灯光的用途首先是引导顾客进入,在适宜的光亮下品尝咖啡。所以,灯光的总亮度要低于周围,以显示咖啡馆的特性,使咖啡馆构成优雅的休闲环境,这样,才能使顾客循灯光进入温馨的咖啡馆。如果光线过于暗淡,会使咖啡馆显出一种沉闷的感觉,不利于顾客品尝咖啡。

其次,光线用来吸引顾客对咖啡的注意力。所以,灯暗的吧台,咖啡可能显得古老而神秘的吸引力。咖啡制品,本来就是以褐色为主,深色的、颜色较暗的咖啡,都会吸收较多的光,所以若使用较柔和的日光灯照射,整个咖啡馆的气氛就会舒适起来。一般室内装饰设计,彩色色调最好用明朗的颜色,照明效果较佳,可是,也不是说凡深色的背景都不好,有时为了实际上的需要,强调浅颜色与背景的比较,而另外打投光灯在咖啡器皿上,更能使咖啡品牌显眼突出或富有立体感。灯饰有纯为照明或兼作装饰用,在装置的时候,一般说来,浅色的墙壁,如白色、米色,均能反射多量的光线,达90%;而颜色深的背景,如深蓝、深绿、咖啡色,只能反射光线5—10%。

化设计理念简短范文 第23篇

一、现代艺术设计必须走民族化的发展道路

二、民间美术对现代艺术设计的启示

1、造型设计启示

中国民间美术在历史的演变过程中,广大劳动群众以最简单的工具和最朴素的思想创造了中国特有的造型艺术体系。这个体系是中华民族几千年智慧的结晶,它传承了中华民族特有的艺术精神。我们对民间美术“形”的继承并非拘泥于完整的形式沿袭而是着眼于再创造,将民间美术“形”的深厚内涵和完美形式与现代设计理念结合起来,赋子传统民间美术新的内涵,或者将传统造型的造型方法与表现形式运用到现代设计中来表达设计理念。现代艺术设计在造型上可以充分借鉴民间美术的造型。第一,在设计思想上,充分借鉴民间美术“不拘一格”的造型风格,生活中的种种事物都可看作形象设计的源泉,并借助主观审美对其进行再创造,以形成独特的风格。第二,在造型的取材上,可以充分汲取民间美术中寓意深刻的意象造型,为稍显冷硬的现代艺术设计添加人文情怀和生活气息。譬如现在艺术设计中龙凤纹饰的运用,将这些带有民族寓意的纹饰运用到现代感极强的现代艺术设计中,会增添更多独特的民族韵味,散发出独特的艺术幽香。

2、色彩运用启示:配色鲜艳

色彩是艺术设计的灵魂所在,现代艺术设计在色彩运用上亦借鉴民间美术的色彩精髓。民间美术起源于民间生活,而民间生活在岁月的洗礼下形成了民族性的色彩观。如我国的木版年画、剪纸、皮影、木偶、风筝、彩印花布、刺绣、面具等,无不呈现出五彩缤纷的赋色体系和丰富的文化底蕴。首先是五色观的运用。这种五色观源于中国传统的五行观念,将“东、西、南、北、中”的空间观念搭配五色,形成了东方主青色、西方主白色、南方主赤色、北方主黑色、中央主黄色的独特五行色彩组合。其次,中国传统观念中对“吉祥如意”的追求可以延伸到色彩上,由文化观念导致的色彩审美取向在对“吉祥如意”的表达上可见一斑。民间美术多用鲜艳的颜色,诸如“红红绿绿”来表现“吉祥”。譬如装饰节日的民间年画作品,多以红色作为主调、黄色作为辅调,用以突出吉祥喜庆、红火热闹的气氛。这种将世俗愿望与艺术形式相交叠的形式,在感受吉祥喜庆的氛围之时,也带来了浓郁的艺术气息。民间色彩本身的现代化色彩倾向也为现代艺术设计提供了创作材料。在现代艺术设计中,这些色调鲜艳的配色得到了广泛的运用。譬如,在春节等中国传统节日中,红色等鲜明喜庆的色彩最适宜表达欢庆之情。因为纯度较高的红黄色调,与民间色彩的色彩特征——明快响亮、鲜艳绚丽等有着艺术上的相同点。这种主观性的色彩调配蕴涵着传统色彩观念对大众的精神需求,可以将现代艺术设计的独特艺术性提升到一个更高的境界。

3、民族之魂的传承

民间美术源于生活的特性使其内容往往充满了对美好愿望的企盼。如新娘陪嫁物品的鱼、莲、石榴等形象都是对婚后多子的企盼,而不论是剪纸中稚拙的鸟纹和蚌纹,还是而花里质朴圆润的虎形,亦都以其特有的魅力神韵,体现出劳动人民对美好生活的愿望。而这种神韵的承传来源于中华民族底层劳动群众特有的哲学观念和审美企愿。在神韵传承中,设计师不直接引用民间美术形式符号而是将传统民间美术文化的表达形式、意蕴、审美方式等综合成独特的设计方法,从而使作品达到与传统“神似”的目的。“中国邮政”的标志也是传“神”很好的范例,标志在中国的“中”字基础上,根据我国古代“鸿雁传书”的典故,将大雁以传统纹样的表现形式融入到标志的造型中,在传递出中国情节的同时表达快捷、准确、安全、无处不达的企业形象。

化设计理念简短范文 第24篇

关键词:生态理念;环境艺术设计;凸显探索

伴随我国经济的快速发展,相应的生态污染与环境破坏问题也愈发严重,各类单纯为了追求经济效益而进行盲目生产、开发的项目建设愈发多见。比如工厂随意排放的污水废气、工作与生活垃圾随意废弃不进行及时处理等现象,都给我国生态环境造成极大的损害与破坏,进而给人们自身的生活环境带来不利影响。针对这一问题,近年来随着人们生态环保理念的提升,其也开始注重生态环境的保护问题,相应在环境艺术设计中的生态理念也随之兴起并成为重要设计趋势。本文也将对生态理念的应用、体现进行相应的探究分析。

1环境艺术设计中的生态理念研究分析

环境艺术设计中的生态理念,指的是在维护社会正常运转与人们正常生活、工作的前提基础之上,经由对环境空间的设计、规划与调整,来让其空间资源得到最为科学、合理的配置,并实现其资源使用效率的最大化。进而降低其能量与资源消耗,达到生态环境保护与促进其生态系统稳定循环目的的设计理念。生态理念是基于人与自然和谐、友善共处发展思想而逐步形成的,将其运用在环境艺术设计领域中,能在其具体设计、规划的各个方面与环节上,体现出人与自然良好相处的理念特点,对任何一个环节有所忽视均无法构建起有效、和谐的空间生态环境体系。因此需要艺术设计者基于能量与物质低消耗与稳定循环的角度,进行相应空间环境的设计、调整工作。以此保证环境艺术设计中的生态理念得到充分的贯彻、突显,进而建设起稳定的生态环境体系,进而保护本区域的生态环境并促进其开发壮大。

2生态理念在环境艺术设计中的凸显、体现探索

生态理念在环境艺术设计中的应用体现

(1)使用、开发新能源。传统的环境艺术设计因缺乏有效的生态保护意识,常常会使用能量较强但消耗率高、污染严重的资源材料,例如各类化石燃料等。将其运用到环境艺术设计工作中,若无法有效解决其原料污染的隐患,自然也就无法体现出设计中的生态理念与环境保护目标。所以将生态理念实践运用到环境艺术设计活动时,首先就需要艺术设计者主动、积极得去寻求新能源,替代原有的高消耗与高污染的能源材料。即使必须使用部分传统能源材料时,也应尽可能选取污染性较低的原料进行空间环境设计,以此减少环境艺术设计中的能源消耗过高与污染问题,凸显出设计中的生态理念。(2)设计应凸显出舒适感。环境艺术设计的最终目的在于让人感受到相应空间环境的舒适与自然,因此在其设计工作中应始终将在其空间内生活、工作的人的感受作为设计要点。进而将其各类需求进行设计规划与体现,所设计出的空间环境就应足够自然环保,并体现出安全、舒适的环境氛围,以此实现人们对环境艺术设计的满意与舒适的感受、体会,达到环境艺术设计的应用目的。同时在环境艺术设计中也应注重对特殊人群,比如老弱病残等群体的环境需求考虑,而不是仅关注普通人群的环境设计要求。以此达到其设计成果满足各类群体需求、进而充分发挥出设计环境的作用与生态理念的目标。(3)设计应尊重自然、维护自然正常发展。尊重自然准则也是环境艺术设计应用生态理念的一大重点内容,通过在艺术设计中尊重自然、让自然生态环境发挥出其自身的自我修复与调节能力。以此尽可能减少人为因素为自然生态系统的影响,提升其自然生态环境的自我平衡能力与可持续发展成效。因此在实际设计、实践中应本着促进自然发展优先于人为干预的思路,在做环境艺术设计时减少对生态系统的过多保护性规划,尽可能让自然生态环境通过自我进行修复与调整。

生态理念在环境艺术设计中的构建思路与凸显

(1)生态设计与生态保护。生态设计是基于生态理念,通过其对环境艺术设计的指引与规划,来实现其艺术设计具备对自然生态环境平衡、修复作用,进而维护自然生态环境体系与生态健康,在保护自然生态环境的同时也维护人们自身的生存条件。伴随我国在生态环境保护、治理方面工作的进展,人民群众的生态环保意识也在逐步加强与提升,相应对自然生态环境保护技术与设计的接受程度也在提高,因此生态设计在生态环境保护中的应用范围正逐步扩大,并且进入到人们日常生活、工作的各个环节之中。伴随生态设计的应用与手段的改进、发展,其通过在自然环境艺术设计中的使用、实践,能相应降低人为原因对自然生态环境的不利影响与破坏,在保护自然生态系统免受外界不利影响的同时,也能维护其系统自身的循环、平衡与发展。(2)生态资源的使用、开发。生态资源是环境艺术设计在生态理念影响下,进行设计规划的重点内容之一,通过设计与开发各类可再生、低污染、低消耗的生态资源原料,并将其资源应用到具体的空间环境设计环节之中。以此发挥出生态资源自身的优势与作用,减少诸如化石燃料等非生态资源的利用,降低相应生态环境污染与破坏问题的发生可能。具体在环境艺术设计对生态资源的应用设计上,就可基于各类生态资源的作用特点进行规划与实践。比如化石燃料在其燃烧进程中,所生成的硫化物与氮气,散播在空气中就会逐渐形成酸雨层,进而给当地的生态环境系统带来严重损害。因此就必须对此类非生态资源的应用进行严格管控,并尽量减少对其的使用。同时对于各类低消耗、低污染的太阳能、风能等生态资源,则需加大对其的开发力度,将其应用到人们生活、工作中的各个领域。比如太阳能热水器等形式,进而通过生态资源在环境艺术设计中的使用与开发,维护自然生态环境的健康与和谐,促进其生态系统的稳定循环和平衡。同时针对现代社会生活与工作所生成的废弃物逐渐增多的局面,在对其进行环境艺术设计时还可基于生态理念,进行对废弃物的资源开发与再利用作业,以此实现各类生态资源充分使用、开发的目的。并进而减少废弃物的处理成本与对自然生态环境的污染、影响,保护其生态环境的稳定与健康。

3结语

伴随人们生态环保意识的发展提升与社会对生态环境保护力度的提高,相应的生态理念也成为环境艺术设计的一大趋势与指导性思想。这就需要艺术设计者通过在环境艺术设计中应用、体现生态理念,以此提升其设计的生态保护作用,实现对自然生态环境的维护与发展,并促进自然环境与人类社会之间的和谐共处。

化设计理念简短范文 第25篇

咖啡厅设计有几个基本理念

1、基本规划(空间形象和范围)

基本规划的作用是决定设计概念,从而建立空间形象。因为室内设计对服务效率和顾客的心理具有很大的影响,所以咖啡厅的室内

装修设计

不仅仅要研究色彩和照明规划,以及席位风格和席位陈设,还要研究如何用隔墙隔开咖啡厅内的景象,声音和空间,让顾客获得独立和私密的空间。

2、基本设计(设计阶段)

在这个步骤中,要将基本规划所提议的事项应用于设计,出基本设计图,从行动角度以便分析空间消费者及其行为。主要研究:咖啡厅的席位陈设和展示规划、家具设计和照明规划等。

3、实施设计(总体协调)

实施设计表示施工和最终基本规划的制造所需要的施工图。图纸应包括咖啡厅装修现场施工所需要的细节,例如施工方法,装修,家具的选择与陈设,以及设备的展示。并且,细节以规格的形式明确表达出来,以免干扰施工。

4、施工和监督(评估)

这是根据实施设计图进行现场施工的过程,实施设计图是由设计师完成的。在这种情景下,设计师应当检查客户的详细要求是否得到满足,是否适宜地应用了设计,咖啡厅内家具的数量和尺寸是否与空间大小适合,以及人流是否得到有效地规划。现场设计应解决现场条件以及实施规划之后资料的变化所产生的问题。

5、开业之后的维护

咖啡厅施工结束并不意味着设计过程结束。设计师在开业之后还应在检查一些维护重点,例如施工的装修,缺陷设施的检查和修理,检查设计附件元素,内部和外部装修等。

化设计理念简短范文 第26篇

在大自然和人类社会中,绿色就代表着和谐。现如今我国正在推行节能环保的政策。建筑方面的能源消耗问题逐渐受到社会的关注,建筑生产的能源消耗也带来诸多的问题,在建筑设计当中注重能源的节省就是解决问题的主要方向。绿色建筑的设计理念就是将环保节能的理念加以应用,利用这一理念维持建筑行业的发展,绿色建筑的设计理念就是以节能环保为中心[1]。

2应用绿色建筑设计的原则

利用新能源

现今社会倡导的就是节能减排,能源是维系社会发展和人类生存的主要力量,为了环节能源的使用压力,必须开发新能源并且加以利用,风能和太阳能以及天然气等新能源可以维持环境的清洁,对环境和资源都可以进行保护。应用现代新能源可以有效的解决建筑行业中能源的消耗问题。在建筑的各个方面应用绿色建筑设计理念,在屋顶的设计当中就可以应用太阳能,墙壁和玻璃的设计也可以通过应用太阳能,太阳能可以将热能转化为太阳能,太阳能转化能源效应的原理是光电转换原理,合理的利用新能源可以减少建筑建设的成本[2]。

保护环境

绿色建筑的理念设计的终极目标就是保护环境,有效的减少因为建筑过程中产生的许多垃圾废料造成的污染。在我国的多数建筑行业中会产生很多垃圾废料,废气、废水的排放会对环境造成一定程度的污染,同时也会造成资源的严重浪费,在一定程度上会增加建筑所需的成本。引用绿色建筑设计可以选择低能耗和较为环保的设计材料。

以人为本

建筑场所主要是提供给人类居住活动的场所,在设计的过程中应该以人为本,对建筑的各个部分的设计要坚持结合人们的需求进行设计。室内要保持空气的流通,采光设计要考虑室内的整体光照环境,全面以人类的健康为主进行适当的调整,同时合理的光照还可以节省能源。

3绿色建筑的应用

建筑现场应用

在建筑施工之前的设计阶段首先要为建筑选址,建筑周围的环境以及地质条件对建筑的安全和美观程度有着重大的影响,依据建筑的合理性设计,建筑的设计人员需要到实地进行考察,结合天气气候和地理环境展开绿色建筑设计,在绿色建筑设计的应用过程中,尽量选择基础设施完备的区域,以保障居民的生活更加方便。如果生态环境被破坏的严重就要避免因建筑施工展开二次破坏,具体的施工建设应当以恢复生态为主。在建筑地址的选取上,注意交通问题,完善的公交交通系统可以为绿色建筑设计添砖加瓦,公共交通工具的保障可以间接的节约能源,对环境进行分析可以合理的利用当地的能源。

布局方面应用

绿色建筑设计应用于布局方面需要对现场环境进行全方位的调查,一方面要保障建筑吸收的热量降低,一方面要保障建筑的居住条件合理。在设计当中,对功能的布局进行优化,功能区的健康性和实用性通过合理的布局设计得到保障,对资源的开发和利用合理,在设计中可以将相似的功能区域安排在一个较大的区域之中,例如空调系统和通风系统的合理安排就能和环境相统一和谐[3]。利用当地的能源降低成本的消耗,可以结合当地的风向和温度进行分析,将建筑的朝向和太阳能以及风能的利用统一结合起来。对建筑的场地进行规划,利用树木和周边的大型建筑物减少建筑的热能负荷。

配套系统应用

在建筑当中,配套系统的设计比较重要,利用绿色建筑设计理念可以应用环保的建筑材料,使室内的环境更加绿色健康。在新风系统的设计当中就要利用管道和换气机组成绿色环保的空气处理系统,将室外的空气进化成更加新鲜的空气,综合理念对室内的温度和湿度也可以进行控制,尽量节约能源。

4结论

综上所述,绿色建筑设计理念在建筑设计中的具有重要的作用,绿色建筑的设计不仅具有科学性还具有环保性,创新的设计理念可以激发出创新的应用方案,绿色建筑设计推动了我国建筑行业的健康发展和可持续发展。在信息技术的时代,应该应用新技术和新能源,利用绿色建筑设计理念改善人们生活的环境,对人类社会的发展也有重大的意义。

化设计理念简短范文 第27篇

一、咖啡馆气氛的塑造

消费者喝咖啡之际,不仅仅对于咖啡在物理性及实质上的吸引力有所反应,甚至对于整个环境,诸如服务、广告、印象、包装、乐趣及其他各种附带因素等也会有所反应。而其中最重要的因素之一就是休闲环境,如果再缩小范围,就是指咖啡馆内的气氛,对消费者的喝咖啡决定能够产生影响。所以咖啡馆经营者对于营业空间的表现,如何巧妙地运用空间美学,设计出梦想的喝咖啡环境,而在提高顾客的饮用率上产生情感的效果,这是咖啡馆气氛塑造的意义。

二、咖啡馆形象设计原则

良好的店面设计,不仅仅美化了咖啡馆,更重要的是给消费者留下完美印象,起到招徕顾客,扩大销售的目的。进行店铺设计的前提条件是掌握时代潮流。在店铺外观,店头、店内,利用色、形、声等技巧加以表现。个性越突出,越易相人注目。、店面的设计必须贴合咖啡馆特点,从外观和风格上要反映出咖啡馆的经营特色。、要贴合主要用户的“口味”。、店面的装潢要充分研究与原建筑风格及周围店面是否协调,“个别”虽然抢眼,一旦使消费者觉得“粗俗”,就会失去信赖。、装饰要简洁,宁可“不足”,不能“过分”,不宜采用过多的线条分割和色彩渲染,免去任何过多的装饰,不要让用户感到“太累”。、店面的色彩要统一谐调,不宜采用任何生硬的强烈的比较。、招牌上字体大小要适宜,过分粗大会使招牌显得太挤,容易破坏整体布局,可经过衬底色来突出店名,店名要简明易懂,上口易记,除特殊需要外不要使用狂草或外文字母。

三、咖啡馆灯光效果

一般商店的霓虹灯,是用光效果最佳的代表。咖啡馆的光当然不仅仅限于霓虹灯,灯光的用途首先是引导顾客进入,在适宜的光亮下品尝咖啡。所以,灯光的总亮度要低于周围,以显示咖啡馆的特性,使咖啡馆构成优雅的休闲环境,这样,才能使顾客循灯光进入温馨的咖啡馆。如果光线过于暗淡,会使咖啡馆显出一种沉闷的感觉,不利于顾客品尝咖啡。其次,光线用来吸引顾客对咖啡的注意力。所以,灯暗的吧台,咖啡可能显得古老而神秘的吸引力。咖啡制品,本来就是以褐色为主,深色的、颜色较暗的咖啡,都会吸收较多的光,所以若使用较柔和的日光灯照射,整个咖啡馆的气氛就会舒适起来。一般室内装饰设计,彩色色调最好用明朗的颜色,照明效果较佳,可是,也不是说凡深色的背景都不好,有时为了实际上的需要,强调浅颜色与背景的比较,而另外打投光灯在咖啡器皿上,更能使咖啡品牌显眼突出或富有立体感。灯饰有纯为照明或兼作装饰用,在装置的时候,一般说来,浅色的墙壁,如白色、米色,均能反射多量的光线,达90%;而颜色深的背景,如深蓝、深绿、咖啡色,只能反射光线5-10%。

化设计理念简短范文 第28篇

著名的咖啡店装修是全球统一的风格,它是以连锁店的方式来经营,所有所有的咖啡店设计都是一种,成为了很多都市白领的热宠,不仅仅是因为咖啡店设计好看,并且香醇的咖啡味道更让人留恋忘返。

它的店很小,可是布置的风格十分的美式化,从门到所有的家具都是实木打造的,暗暗的灯光以及高脚凳的设计十分的漂亮。咖啡店的墙面上贴了很多屋主走过的城市,让我们看到了每个地方的天空都是多么的美丽,咖啡店设计的十分的温暖人心。

所以咖啡店设计不在于有多大有多豪华,在于你的咖啡店装修是否有主题性,是否能打动人心,咖啡是否有好的味道,这些才是重点。想象在一个天气明朗的午时,在一个温暖人心的咖啡店中,当阳光透过玻璃洒在你的身上,那会是多么的完美啊。