古诗浪淘沙其一篇1

浪淘沙·红影湿幽窗

红影湿幽窗，瘦尽春光。雨余花外却斜阳。谁见薄衫低髻子，抱膝思量。

莫道不凄凉，早近持觞。暗思何事断人肠。曾是向他春梦里，瞥遇回廊。

翻译

透过小窗望去，春雨打湿了红花，春光将尽。雨停了，却已是夕阳西下之时。谁看到她穿着单薄的衣衫，低垂着头，抱膝思量的孤独身影。

把酒独酌，无限凄凉。曾像做梦一样地在回廊里与她相遇，让我伤心断肠。

注释

红影：指鲜花的影子。

瘦尽：以人之清瘦比喻春日将尽。

雨余：雨后。

低髻子：低垂的发髻，指低垂着头。髻子，发髻。

持觞：举杯。

觞：酒杯。

回廊：曲折环绕的走廊。

创作背景

这首词作于康熙年间。关于这首词的创作背景有两种说法：一说是词人思念旧情人，为了表达内心对回廊相思之地的无限眷恋，故作下此词；另一种说法是词人在怀念亡妻卢氏，因而作下此词。

赏析

这首词刻画了一个怀恋旧情人而幽独伤感者的形象。上片由景语入，先渲染环境，而后推出薄衫低髻，抱膝思量，一个孤独苦闷人的形象。下片承前再铺写，侧重心理描绘，最后点出所思之由，但朦胧含蓄，给人留下了联想的余地和深婉的美感。

上片写暮春落红、雨后斜阳的景象。“红影湿幽窗，瘦尽春光。”开篇这句实则是与周邦彦的“雨过残红湿未飞。珠帘一行透斜晖”暗合，纳兰随手拈来，将古人的词用在了自己的词里，浑然天成，令人不觉有何再妥。周邦彦写的是雨后残红在斜晖下投射于珠帘，而到了纳兰的词里则变得更加简洁洗练，更富美感。“红影”指鲜花的影子。鲜花的影子，透过小幽窗看去，别有风情，被打湿的花朵在暗影下，摇曳出多姿的风采，比起周邦彦的“残红湿未飞”，更显得有韵味一些。而多出的感叹“瘦尽春光”，其实有着李清照的“绿肥红瘦”的哀怨无奈。承接上句，“雨余花外却斜阳”。“余”既是后，雨后的花朵在斜阳下，而梦中的她却是穿着单薄的衣衫，挽着低垂的发髻，挺立在暮日下，低头思量。雨后、鲜花、美人、夕阳这些事物构成了纳兰笔下的一幅美丽的画。上片最后写那位女子“还惹思量”。词中所写的女子为何人，无法考证，但从词面来看，是一位温婉可人的`女子，让人忍不住想去怜惜。

上片写完雨后景色，下片便转而写情，直抒心曲：“莫道不凄凉，早近持觞。”思念的人不知身在何处，只能自己独自饮酒，这真是无限凄凉的事情啊。“暗思何事断人肠？曾是向他春梦里，瞥见回廊。”写出了少女内心深处梦牵魂萦的心事。特别是写梦中的她“瞥见回廊”一句，实际上是纳兰内心对回廊相思之地的无限眷恋。明代王次回《瞥见》诗：“别来清减转多姿，花影长廊瞥见时。双鬓淡烟双袖泪，偎人刚道莫相思。”这首诗与纳兰的回廊情思有着某种深刻的关联。

全词是写暮春雨后，夕阳依依，一位春衫少女愁情难释，对花持觞。最后道出她的心事，原来是梦里在回廊又遇情郎。这是表面之意，实际上是纳兰容若以想象中的少女暮春怀思，写自己对她的深切思念。这就是“心已神驰到彼，诗从对面飞来”的写法。韦庄有《浣溪沙》词云：“想君思我锦衾寒”，杜甫五律《月夜》诗中云：“今夜鄜州月，闺中只独看。”明明是自己在思念对方，却总写对方在思念自己。这样的写法情更深，意更浓。

古诗浪淘沙其一篇2

原文：

浪淘沙·其三

唐代：刘禹锡

汴水东流虎眼文，清淮晓色鸭头春。

君看渡口淘沙处，渡却人间多少人。

译文：

汴水东流虎眼文，清淮晓色鸭头春。

汴水往东流去，河水泛着很细的水波纹，清清的淮河早晨显出鸭头绿的春色。

君看渡口淘沙处，渡却人间多少人。

您看渡口流水淘沙的地方，渡过了人世间多少人。

注释：

汴（biàn）水东流虎眼文，清淮（huái）晓色鸭头春。

汴水：起于今河南省荥阳县，东流经安徽，至江苏入淮河。虎眼文：文通纹。形容水波纹很细。鸭头春：唐时称一种颜色为鸭头绿，这里形容春水之色。此诗言及汴水、清淮，刘禹锡曾于长庆年间任和州刺史，和州北临淮河流域。

君看渡口淘沙处，渡却人间多少人。

赏析：

此组诗当为刘禹锡后期之作，且非创于一时一地。据诗中所涉黄河、洛水、汴水、清淮、鹦鹉洲、濯锦江等，或为辗转于夔州、和州、洛阳等地之作，后编为一组。与《竹枝词》相比，此组诗中民歌情味减少，文人气息增多。

古诗浪淘沙其一篇3

原文：

浪淘沙·探春

[宋代]苏轼

昨日出东城，拭探春情。墙头红杏暗如倾。槛内群芳芽未吐，早已回春。

绮陌敛香尘，雪霁前村。东君用意不辞辛。料想春光先到处，吹绽梅英。

译文

昨天出东城踏青游玩。墙上的红杳颜色很暗，茂密得好像要倾斜下夹。栏杆内侧的各种花草却还没有露出花苞，春天的脚步还没走到这里。

美丽的小路上，女子经过，扬起尘土和落花，前面的村子，刚刚下过雪。这是掌管春天的神辛勤的脚步吧？想必春天来到之时，柔风一定会先吹下梅花。

注释

浪淘沙：词牌名。又名《浪淘沙令》、《卖花声》、《过龙门》等。创自唐代刘禹锡、白居易。原为小曲，单调28字，四句，三平韵，亦即七言绝句。

探春：早春郊游。

暗：色浓。

倾：犹倾倒，这里指漫出来。

槛（jiàn）：花池的围栏。

群芳：各种花草。

绮（qǐ）陌：风景美丽的郊野道路。敛：聚集、不扬起。香尘：芳香之尘，多指女子之步履而起者。

雪霁（jì）：雪止天晴。

东君：司春之神。用意：着意，留心。辞：推辞。辛：劳苦。

绽：花蕾开放。

赏析：

上片以情景交融的手法，写初春杭州城东郊的景象和探春者的心态。“昨日出东城”，点明探春的时间，以及探春的地点杭州城东郊。“试探春情”，一个“试”字就把探春者的春心欲动的情态唯妙唯肖地传达出来了。“墙头红杏暗如倾”，写探春的第一个光景。从墙头伸出来的红杏色彩绿得如油漫出来了。让人们首先领略到“满园春色关不住，一枝红杏出墙来”（宋代叶绍翁《游园不值》诗），“红杏枝头春意闹”（宋代宋祁《玉楼春》词）的探春神韵。“槛内群芳芽未吐，早已回春”。用一对矛盾句，提出初春栅栏内各种花草嫩芽嫩叶未发未露，而栅栏外早己春回大地，为过渡到下片进一步写探春幽情埋下的回环之笔。

下片以承延手法与上片唿应，写探春的第二个光景路景、第三个光景村景等，直至进入神话般的幻境。“绮陌敛香尘”，写探春男女们路途上的“春”景。那是一条风景美丽的郊野道路，那是一条“尽日细尘吹绮陌，迷却梦游归路”（清代纳兰性德《念奴娇》词），那是一条聚集着探春女子的步履而留下芳香尘之路。似有一点“行乐归恒晚，香尘扑地遥”（唐代沈佺期《洛阳道》诗）的韵味。“雪霁前村”，写探春男女们进入前村后所见的另一番“春”景。雪止天晴后的前村，留下的便是那被栅栏内冰雪覆盖着，尚未露面吐芽的各种花草与此相映的红楼与红杏，可谓红妆素裹，分外妖娆，是回答上片埋伏的景情回环的一妙笔。“东君用意不辞辛”，写探春者全身心地进入到一种美妙的幻境。指挥春日运动之神啊，你是那样的留心描绘焕发的春光，又是那样的不辞劳苦迎来春心。唐代成彦雄《柳枝词》早已代探春者倾吐，“东君爱惜与先春，草泽无人处也新。”“料想春光先到处，吹绽梅英”。笔锋一转，宕开情丝，引起探春者春心欲动的不仅仅是墙头红杏，绮陌香尘，雪霁前村，东君用意，还有你未猜想到的春光最初到来的地方，一眼见到的便是那花蕾刚刚开放的梅花。最后两句“料想春光先到处，吹绽梅英”，画龙点睛，把苏轼追求梅的高贵品格那样一种春心境界升华到了新的高度。

苏轼将春心与春景水乳交融地成篇，实属匠心独运，自然天成。最后两笔妙不可言，_之词《卜算子·咏梅》与该词异曲同工，令人回味。

古诗浪淘沙其一篇4

岸柳可藏鸦。路转溪斜。忘机鸥鹭立汀沙。咫尺钟山迷望眼，一半云遮。

临水整乌纱。两鬓苍华。故乡心事在天涯。几日不来春便老，开尽桃花。

翻译

岸边的杨柳青翠茂盛，野鸟在那里藏其行踪。鸥鹭站在溪边觅食与世无争。近在咫尺的钟山被云雾遮盖，时隐时现显得朦朦胧胧。

对着水面整理我的乌纱帽，水中可以看到我两鬓稀疏花白的倒影。故乡被金人占领，我的心情为此悲伤沉重，可无奈我人远在天涯无力可用。时光如梭，几日未来春天就已过尽，原来含苞欲放的桃花，眼下竟然已经残败凋零。

注释

岸柳可藏鸦：指已近暮春，浓密的柳条可以让野鸟筑巢。

咫尺：距离很近。

钟山：即紫金山，在今江苏南京市东。

乌纱：即乌纱帽，官帽。有时也为平民所服。

两鬓苍华：两鬓已有了白发。

创作背景

《景定建康志》卷一八载：“节使吴公琚游清溪。有词呈野亭马公，野亭跋其后云：‘秦淮海之词，独擅一时，字未闻；米宝晋善诗，然终不及字。若公可兼之矣。辛酉季春，承议郎充江南东路转运司主管文字马之纯谨书。”’据此可知，此词是宋宁宗嘉泰元年（1201年）吴琚游览清溪时所作。

赏析

上片以叙景开头，晚春时分，漫步在静静流淌的小溪边，岸上的柳树已经繁茂得可以遮挡住停歇、嬉戏的鸟儿。顺流而下，突然小路一转，清溪斜在面前，呈现在眼前的是另一番景象：忘机鸥鹭停立在汀沙上。其实，鸥鹭哪里有什么“忘机”的境界，分明是将情怀寄托于此。据《庄子·天地》载，灌圃者说：“有机械者必有机事，有机事者必有机心。机心存于胸中则纯白不备。纯白不备则神生不定，神生不定者，道之所不载也。”意思是存在机诈权变的心计就会丧失纯朴洁白的品质，以致心神不灵，这是为天道所不容的。庄子应该是最早也是最彻底的一位认为“回到自然”才是恢复或解放“人性”的思想家，人在日益被“物”所统治，被自己的财富、权势、野心、贪欲所统治。所以，中国文人要达到“不物于物”的精神境界，忘机鸥鹭便成为人们美好追求的化身。

下片笔锋一转，思绪回到了现实，以水为镜，重整鸟纱，更是振奋精神，但水中映射的身影却又一次使他陷入沉思，两鬓灰白，时比一去不复返，当时的壮志情怀竟一时无处舒展，心有不甘，但年华已老，郁闷、幽怨之情无以言表。人生几十年如白驹过隙，转瞬即逝，词人望着眼前的春景，不禁感慨几日不来便觉晚春已至，怎耐得桃化也开了呢。恐怕并不是”春色老”，而是心已老、人已疲了。桃花不知人意，花开花谢自有其理，而文人此时感物伤怀多足闲仕途不顺，无法报效国家而致。

这首词语言平实，感情真挚。以景抒情，以景寓情，是词人常用的写作方式，作者很好的运用了此法，表达感伤的心情。

古诗浪淘沙其一篇5

【作者简介】：

李煜，南唐第三任国君，史称李后主。精书法，善绘画，通音律，和文均有一定造诣，尤以词的成就最高。内容主要可分作两类：第一类为降宋之前所写，主要反映宫廷生活和男女情爱，题材较窄;第二类为降宋后，李煜以亡国的悲痛，富以自身感情而作，此时期的作品成就远远超过前期，可谓神品。千古杰作《虞美人》《浪淘沙》《 相见欢》等，皆成于此时。此时期的词作大多哀婉凄绝，主要抒写了自己凭栏远望、梦里重归的情景，表达了对往事的无限留恋。故有人说：李煜不是个好皇帝，但是个好的诗人。李煜在中国词史上占有重要的地位，被称为千古词帝，对后世影响甚大。他继承了晚唐以来花间派词人的传统，但又通过具体可感的个性形象，反映现实生活中具有一般意义的某种意境，将词的创作向前推进了一大步，扩大了词的表现领域。李煜文、词、书、画创作均丰。其词主要收集在《南唐二主词》中。

《浪淘沙》

作者：李煜

帘外雨潺潺，春意阑珊。罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。 独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。

《浪淘沙》赏析可能用到的词语注释：

①阑珊：衰残。②一晌；一会儿。

《浪淘沙》赏析：

李煜的这首《浪淘沙》以倒叙的手法先写梦酲后的环境和感受，然后写梦境。不过我们可以把《浪淘沙》的上片看作是同一时空中叠映的室内室外两组镜头。室外春雨淅沥，本来就短暂的春光即将在风雨的摧残之下丧失。昏暗的外景更衬托出“春意将阑”时的悲凉冷清。室内五更时分，主人公一梦醒来，耳昕帘外春雨，身觉寒意逼人。“不暖”而“寒”，似嫌重复，其实各有侧重。“不暖”，是写罗衾的单薄，反映生括处境的可怜。而“寒”字，是侧重表现李煜心理的凄凉悲苦。在现实生活中，时时都处在高度的压抑，禁锢、恐惧、屈辱、悲伤的状态，只能在梦中一晌贪欢，他怎能不绝望，不心灰意冷！

《浪淘沙》下片写天亮后情景。长夜难熬，白天是否好过一些？长年软禁孤室，想登楼远眺，散散心思。“独自莫凭栏”，是先有凭栏远眺的愿望，后又自我还定。“独自”凭栏，没有了当年游上苑时“车如流水马如龙”的喧哗热闹，也没有了“花月正春风”的良辰美景，更看不到无限美好的故国江山，只能更添孤独而已。“莫”字，用得坚决，用得伤心。“别时容易见时难”淡淡的语肓中包含了无比丰富的人生感受，意蕴远比李商隐《无题》诗“相见时难别亦难”要复杂得多。

李煜的诗是指男女恋人之间因受外力的掣肘而难以随时相见，有怨愤，但不失望。而李煜这里是指江山的丧失和故国的分离。江山一失，永难回归，其中包含着悔恨，无奈和绝望。 《浪淘沙》末尾以流水，落花，春去三个流逝不复返的意象，进一步表现出李煜对人生的绝望。“天上”与“人间”，是天堂与地狱，欢乐与痛苦对立的两极世界，也是李煜过去与现在生活境况，心态情感的写照。

对李煜的《浪淘沙》赏析总结：

《浪淘沙》全词以春雨开篇，以春雨中落花结束，首尾照应，结构完整，意境浑成。当代词学大师唐圭璋先生曾在《李后主评传》中说此首“一片血肉模糊之词，惨淡已极。深更三夜的啼鹃，巫峡两岸的猿啸，怕没有这样哀罢。后来词人，或刻意音律，或卖弄典故，或堆垛色彩，像后主这样纯任性是的作品，真是万中无一”。