《乐游原》古诗篇1

乐游原

向晚意不适，驱车登古原。

夕阳无限好，只是近黄昏。

古诗简介

唐代诗人李商隐的诗歌《乐游原》是一首久享盛名的佳作。《乐游原》是作者赞美黄昏前的原野风光和表达自己的感受。诗人李商隐透过当时唐帝国的繁荣，预见到社会的严重危机。而“夕阳无限好，只是近黄昏”两句诗也表示：人到晚年，过往的良辰美景早已远去，不禁叹息光阴易逝，青春不再。这是迟暮者对美好人生的眷念，也是作者有感于生命的伟大与不可超越，而借此抒发一下内心的无奈感受。

翻译/译文

临近傍晚时分，觉得心情不太舒畅。

驾车登上乐游原，心想把烦恼遣散。

看见夕阳无限美好，一片金光灿烂。

只是将近黄昏，美好时光终究短暂。

注释

1、乐游原：在长安（今西安）城南，是唐代长安城内地势最高地。汉宣帝立乐游庙，又名乐游苑。登上它可望长安城。乐游原在秦代属宜春苑的一部分，得名于西汉初年。《汉书·宣帝纪》载，“神爵三年，起乐游苑”。也就是说，乐游原本名“乐游苑”，汉宣帝第一个皇后许氏产后死去葬于此，因“苑”与“原”谐音，乐游苑即被传为“乐游原”。对此《关中记》有记载：“宣帝许后葬长安县乐游里，立庙于曲江池北，曰乐游庙，因苑（《长安志》误作葬字）为名。” 据葛洪《西京杂记》载，“乐游原自生玫瑰树，树下多苜蓿”，又“风在其间，长肃萧然，日照其花，有光彩”，故名苜蓿为“怀风”，时人也谓之“光风”或称“连枝草”。可见，玫瑰和苜蓿都是乐游原上有特色的花卉和植物。直至中晚唐之交，乐游原仍然是京城人游玩的好去处。同时因为地理位置高便于览胜，文人墨客也经常来此做诗抒怀。唐代诗人们在乐游原留下了近百首珠玑绝句，历来为人所称道，诗人李商隐便是其中之一。

2、李商隐二十五岁时由令狐楚的儿子令狐陶推举得中进士，不久令狐楚死，他得到王茂之的器重，王将女儿嫁给了他。因为王茂之是李党的重要人物，李商隐从此陷入牛李党争不能自拔，在官场之中异常失意，著名诗篇《乐游原》正是他心境郁闷的真实写照。

3、意：感到

4、不适：不悦，不快。

5、近：快要

赏析/鉴赏

思想感情

李商隐所处的时代是国运将尽的晚唐，尽管他有抱负，但是无法施展，很不得志。这首诗就很好的反映了他的伤感情绪。当诗人为排遣“意不适”的情怀而登上乐游原时，看到了一轮辉煌灿烂的黄昏斜阳，于是发乎感慨。有人认为夕阳是嗟老伤穷、残光末路之感叹；也有人认为此为诗人热爱生命、执着人间而心光不灭，是积极的乐观主义精神。千百年来，此两种观念争论不休，莫衷一是。

古诗赏析

前两句“向晚意不适，驱车登古原”是说：傍晚时分我心情抑郁，驾着车登上古老的郊原。“向晚”指天色快黑了，“不适”指不悦。诗人心情忧郁，为了解闷，就驾着车子外出眺望风景。“古原”就是乐游原，在长安城南，地势较高，是唐代的游览胜地。这两句，点明登古原的时间和原因。后两句“夕阳无限好，只是近黄昏”是说：夕阳下的景色无限美好，只可惜已接近黄昏。“无限好”是对夕阳下的景象热烈赞美。然而“只是”二字，笔锋一转，转到深深的哀伤之中。这是诗人无力挽留美好事物所发出深长的慨叹。这两句近于格言式的慨叹涵义是十分深的，它不仅对夕阳下的自然景象而发，也是对时代所发出的感叹。诗人李商隐透过当时唐帝国的暂繁荣，预见到社会的严重危机，而借此抒发一下内心的无奈感受。

幼时读李商隐这首《乐游原》，便有一种说不出的感受，却不知为何。现在回头想想，应当是因诗的意象使内心产生共鸣，从而由内至外心生出一种孤傲、寂寞、寥落之感，但是内心又还有所向，有所托。总而言之，是一种复杂的心理。

这仅是我个人的看法，而一些专家品读此诗时，则是说从诗中看到了灰色的朦胧，看到了逐渐黯淡的夕阳。不知李商隐是在哀叹自己的不得意，还是在哀叹唐王朝的日暮途穷。

由此得出的商隐诗境显然低沉了许多，既没有初唐时代陈子昂登上幽州台时那样雄浑慷慨而又意气风发，也没有杜甫“无边落叶萧萧下，不尽长江滚滚来。”的沉郁顿挫和悲凉…

但我仍是觉得诗中又隐隐留下了美丽的向往与希望的影子。

难道此诗尽可使心境不同的读者读出不同的感情吗？若是如此，真可算是深者得其深，浅者得其浅了！

无怪周汝昌先生赏析这首诗时动情地说：“你看，这无边无际、灿烂辉煌、把大地照耀得如同黄金世界的斜阳，才是真的伟大的美，而这种美，是以将近黄昏这一刻尤为令人惊叹和陶醉！我想不出哪一首诗也有此境界。”

《乐游原》古诗篇2

登乐游原

杜牧〔唐代〕

长空澹澹孤鸟没，万古销沉向此中。

看取汉家何事业，五陵无树起秋风。

翻译：

译文：天空广阔无边鸟儿消失天际，古时的遗迹消失在这荒废的乐游原里。请看那昔日的汉王朝何等壮阔的事业，如今的五陵原上树都没有了，只有秋风呼啸。

注释：乐游原：古地名，遗址在今陕西省西安市内大雁塔东北，是当时有名的游览胜地。澹澹：广阔无边的样子。没：消失。销沉：形迹消失、沉没。销：同“消”，消散，消失。此中：指乐游原四周。事业：功业。五陵：汉代五个皇帝的陵墓，分别为汉高祖刘邦的长陵，汉惠帝刘盈的安陵，汉景帝刘启的阳陵，汉武帝刘彻的茂陵，汉昭帝刘弗陵的平陵。约位于现在的西安市西北。无树：即没有树。

赏析

上联描写了乐游原的景色，渲染了凄凉的气氛。登临乐游原，只见孤鸟远飞；沧海桑田，人事变迁，惟有长空永在。寓情于景，情景交融，体现了诗人对物是人非，夕盛今衰的感慨之情，对执政者的劝勉忠告。诗人在此展示了永恒的宇宙对有限的人事的销蚀，深感人世盛衰、兴亡迭代、终在无限的宇宙中归于寂灭，可见诗人感慨之深。

下联萧瑟凄凉，衰败的景色使诗人对历史的风云变幻，人世沧桑发出由衷的感慨。诗人从纵横两方面，即地理和历史的角度，分别进行观览与思考，从而表达出登楼临眺时触动的个人感受。用典的修辞手法，凝练含蓄，反用汉武帝《秋风辞》“秋风起兮白云飞飞意”，言汉朝之英雄伟业皆已成历史陈迹，诗人内心对报效祖国，建功立业，驱除侵略者抱有崇高的爱国热情，感喟之情极深。

杜牧

杜牧（公元803－约852年），字牧之，号樊川居士，汉族，京兆万年（今陕西西安）人，唐代诗人。杜牧人称“小杜”，以别于杜甫。与李商隐并称“小李杜”。因晚年居长安南樊川别墅，故后世称“杜樊川”，著有《樊川文集》。

《乐游原》古诗篇3

李商隐

向晚意不适，驱车登古原。

夕阳无限好，只是近黄昏。

注释

1.乐游原：在长安城南。汉宣帝立乐游庙，又名乐游苑、乐游原。登上它可望长安城。

2.不适：不悦，不快。

古诗赏析

这是一首久享盛名的佳作。

李商隐所处的时代是国运将尽的晚唐，尽管他有抱负，但是无法施展，很不得志。这首诗就反映了他的伤感情绪。

前两句“向晚意不适，驱车登古原”是说：傍晚时分我心情悒郁，驾着车登上古老的郊原。“向晚”指天色快黑了，“不适”指不悦。诗人心情忧郁，为了解闷，就驾着车子外出眺望风景。

“古原”就是乐游原，在长安城南，地势较高，是唐代的游览胜地。这两句，点明登古原的`时间和原因。后两句“夕阳无限好，只是近黄昏”是说：夕阳下的景色无限美好，只可惜已接近黄昏。“无限好”是对夕阳下的景象热烈赞美。然而“只是”二字，笔锋一转，转到深深的哀伤之中。这是诗人无力挽留美好事物所发出深长的慨叹。这两句近于格言式的慨叹涵义是十分深的，它不仅对夕阳下的自然景象而发，也是对自己，对时代所发出的感叹。其中也富有爱惜光阴的积极意义。

对本诗素有不同看法。有人认为“只是”无转折之意，而是“就是”“正是”之意，那就无伤感惋惜之情了。

《乐游原》古诗篇4

乐游古园崒森爽，

烟绵碧草萋萋长。

公子华筵势最高，

秦川对酒平如掌。

长生木瓢示真率，

更调鞍马狂欢赏。

青春波浪芙蓉园，

白日雷霆夹城仗。

阊阖晴开詄荡荡，

曲江翠幕排银榜。

拂水低回舞袖翻，

缘云清切歌声上。

却忆年年人醉时，

只今未醉已先悲。

数茎白发那抛得？

百罚深怀亦不辞。

圣朝亦知贱士丑，

一物自荷皇天慈。

此身饮罢无归处，

独立苍茫自咏诗。

杜甫诗鉴赏

这首诗，题下有自注：“晦日贺兰杨长史筵醉中作。”乐游园即乐游原，在长安东南郊，汉宣帝所建，其地高广，四望宽敞。唐代，士女们每于正月晦日、三月三日、九月九日来此登高赏玩，为京都游赏胜地。

晦日，每月的最后一天，这里指正月晦日。本诗约作于天宝十年（751）杜甫献赋以前，此时诗人正在长安，生活困顿，因此贺兰杨长史请他参加筵饮，他乘醉写下《乐游园歌》，抒发自己郁积胸中的无穷感慨。

诗的前段十二句，押上声养韵，叙述乐游园筵宴以及园内外景物。题是《乐游园歌》，诗以“乐游古园”发端，顺理成章。“崒森爽”，古园里的千年乔木森列参天，疏落肃爽。崒，本指山高峻之状，这里指树木高耸。“烟绵”，烟雾笼罩。芳草萋萋，烟雾濛濛，指碧草地广，这两句写园中近景。“公子华筵势最高，秦川对酒平如掌”，公子，即张长史；筵席正设在地势最高的乐游原上，因而饮宴之间，可以远望地平如掌的秦川。这两句在记叙张长史置酒古园的同时，兼带描写远景。“长生木瓢”两句，是说酒筵上主人用长生木的酒瓢招待客人，以示真诚直率；宴后，主人调习鞍马，让客人骑马尽情游赏。以上六句，首叙杨长史的“园宴”。乐游园地势较高，人们一边喝酒，一边就能看到远处的胜景，骑马遍游古园，更可俯视秦川，附近的芙蓉园、曲江，尽收眼底，所以，“青春波浪”六句，描写望中所见乐游园外的景象。芙蓉园、曲江也是长安东南郊的游赏胜地，开元时代，玄宗筑夹城，自大明宫直达其地。芙蓉园内有池，名芙蓉池，春光明媚，池水荡漾，因此说：“青春波浪芙蓉园”。“白日雷霆夹城仗”，形容唐玄宗出宫，仪仗队伍在夹城里行进，鼓吹声响，如白日雷霆。“阊阖晴开詄荡荡，曲江翠幕排银榜”，描写玄宗游幸曲江。

阊阖，天门，这里指曲江宫殿门，詄荡荡，形容阔大。

玄宗以及从游的贵族们搭起豪华的幕帐，挂上银榜，遍布于曲江头。“拂水”、“缘云”二句，分别写歌舞盛况，舞袖急翻，低回拂水；歌声清亮，缘云直上。

天宝中期，杨氏姐妹受到玄宗宠爱，常常随从游幸，过着奢华、荒淫的生活，杜甫对这种现象很不满。本诗描写诗人自乐游园高处俯视，看到玄宗游幸曲江、芙蓉园的.景况，诗句写得很浑含，并没有点明玄宗和诸杨，但字里行间中其义自见，所以，浦起龙评这首诗，说：“青春六句，一气读。虽纪游，实感事也。

是时诸杨专宠，宫禁荡轶，舆马填塞，幄幕云布，读此如目击矣。”（《读杜心解》）本诗前段从乐游古园写到曲江、芙蓉园，从景色写到时事，不仅拓宽了景物描写的范围，而且将诗笔从自然景物拓展到社会生活的范畴，这就为下段抒写感慨，作了铺垫。

诗的后段八句，借酒遣怀，先叹年老，再慨不遇，从身世之感写到时世之悲，扣题上的“醉中作”。面对玄宗及贵族们歌舞欢乐、穷奢极欲的生活，诗人感慨政治黑暗，社会混乱，自己生活贫困，年已老大，唱出了“却忆年年人醉时，只今未醉已先悲”的悲歌。

未醉而先悲，不如借醉排遣，“百罚深杯亦不辞”句，深刻地表现了这种心理状态。上四句，悲叹迟幕，下面进而悲叹怀才不遇的遭遇。“圣朝亦知贱士丑”，贱士，杜甫自称，诗句化用《论语》“邦有道，贫且贱焉，耻也”的语意，是说值此圣明之朝而长久贫贱，可见我丑陋无才，深自惭耻。语含讽刺和怀才而未得重用的悲愤。“一物自荷皇天慈”，幸而蒙荷皇天的恩泽，可以借杯中之物以消失意之愁。一物，指酒，借用陶渊明《责子诗》：“且进杯中物”，本诗后段四联，联联写酒，与题注“醉中作”相呼应。篇末回应前段园筵，“此身饮罢无归处，独立苍茫自咏诗。”

杨长史宴罢，诸公醉醺醺地骑马离开乐游园，只有诗人思绪翻腾，感慨万千，立在园中，面对苍茫的暮色，咏出了这首诗。全诗“感慨系之”，包含着多层次的感慨，有时不我与、年华已逝的悲叹，有久处贫贱、怀才不遇的愤慨，也有时世浊乱的忧虑，因此刘辰翁读到这首诗的结尾时，说：“每诵此结不自堪。”（《须溪评点选注杜工部集》）所评极为肯綮。

诗人的艺术想象是循着“当筵有感”的思路发展、生发开来的，整篇诗思由“园宴园景”和“借酒遣怀”

两部分组合而成，符合即景生情的艺术构思的规律，加以景物描写和情感表现的层次感非常强烈，诗意的分段和诗韵的转换配合默契，从而构成本诗艺术结构齐整和层进的显明特征。全诗由筵饮游赏的生活琐事，联系到贵戚专宠的国家大事，由个人身世之慨发展到时世之叹，气势磅礴，包孕深远。

《乐游原》古诗篇5

原文：

将赴吴兴登乐游原一绝

清时有味是无能，闲爱孤云静爱僧。

欲把一麾江海去，乐游原上望昭陵。

译文：

太平时闲游有趣却是无能，闲爱天上孤云安静爱山僧。

我愿手持旌麾去吴兴上任，乐游原上再望望风雨昭陵。

注释：

⑴吴兴：即今浙江省湖州市。乐游原：在长安城南，地势高敞，可以眺望，是当时的游览胜地。

⑵“清时”句：意谓当这清平无所作为之时，自己所以有此闲情。

⑶一麾（huī）：旌旗。

⑷昭陵：唐太宗的陵墓。

赏析：

情热烈追求、对情人苦苦思念的感情潮水。

吴曾《能改斋漫录》载：“贺方回眷一姝，别久，姝寄诗云：‘独倚危栏泪满襟，小园春色懒追寻。深思纵似丁香结，难展芭蕉一寸心。’贺演其诗为《石州引》词。悼亡诗词，不知即为此姬作否？”其中“贺方回眷一姝，别久”，与此词正合。全词的情感核心正是一个“眷”字。“姝”者，美女也，词中所写的“淡妆多态”、“轻颦浅笑娇无奈”，正是“这一个”美女的独特之美──“多态”：“淡妆”是多态的反衬；“轻颦浅笑”是多态之一斑；“娇无奈”则是无法用语言形容的“多态”。而这种形体之“多态”，正是她内心多情而又娇羞的复杂心态的自然流露。此词下片所写相思之苦，也正由“别久”引发。吴曾所引之“姝寄诗”，情思深婉，形象鲜丽，引喻贴切，又可见这位姑娘文才之美。所以作者眷恋不已。如果是这样，这首《薄幸》词当作于二人定情之后、爱人寄诗之前的一段相思时节。

词中女主人公形象的特色，除了“多态”、多情之外，尤为引人注目的突出之处在于主动。这与传统“佳人”形象有质的区别。试看，她对意中人“的的频回眄睐”，令人销魂；她一旦确认知音，便“琴心先许”、“绾合欢双带”、“把香罗偷解”，又是非常的果断和痛快。在这位真情如火的姑娘身上，可以窥见白朴《墙头马上》中李千金的身影。“的的”二字，颇值玩味；既表现了作者相思时回忆往事的真切情景，又生动传神地托出了女子频送秋波的明确信息。“的的”二字迭用，虽属罕见，但用在这里却非常明晓畅达，充溢着生活气息，活现了出这位勇敢女性的神采。

这组爱情三部曲的第一部“定情”，纯用白描手法，恰与姑娘的“淡妆”相融谐。第二部“幽会”，不宜用白描了，便以景衬情，选用了“画堂”、“风月”、“睡鸭”、“鸳屏”等典型事物来暗写。第三部“相思”为全词重点，可分为三个层次：第一层写初次幽会之后再不见那位姑娘“踏青挑菜”，也就是再没有见面的机会。第二层写多次托人传书递简，但阻隔重重，音信难通。第三层写后会无期，百无聊赖，度日如年。这三层步步递进，逼出了一个“苦”字。于是在心中暗暗怨恨那位“冤家”的“薄幸”；于是更加珍惜那不可重复的“定情”与“幽会”，一遍又一遍地回想当初的黄金细节：“淡妆多态……”全词就是这样形成了一个“此恨绵绵无绝期”的循环往复的“情结”结构。

词是一种抒情性很强的诗体。这首词最本质的方面当然也是抒情，表现男主人公对伊人、对烧灯前欢会的美好而甜蜜的印象和事后强烈的相思。但这种抒情在本篇中主要不是通过与描写景物相结合来体现的，而是靠与叙事结合传达出来的。从上片的两人眉目传情到幽会，以及下片的寻觅、寄意、相思，都包含着一系列情事和曲折。使人感到主人公的思想情感随着事情的发生而显露出来，同时又随着事件的发展而发展。

从该篇的抒情与叙事关系看，它是以抒情带动叙事，全篇自始至终都出自主人公的主观感受，见出主人公感情的流动，表现出浓厚的抒情气氛。而有关事件，只是挑选那些最关键的细节或人物情态，用极其精炼而富于暗示性的语言点出。而根据那些含蓄的提示，很可能轻松就复原出内容更丰富的情节和场面。如从“更的的频回眄睐”中，可以联想到如《九歌·少司命》中所说的“满堂兮美人，忽独与余兮目成”那种情节和场面；从“都不见踏青挑菜”中可以想象男主人公到原头陌上，士女群中，眼巴巴地“众里寻他千百度”的情景。

由于叙事因素加强了，词中便可以通过不同的场面和情节，从更多的侧面对人物展开描写，使人物的形象更为丰满。如双方初接触时女子那种淡雅中显风流的“淡妆多态”，那一双“频回眄睐”的会说话的眼睛，表现了这位女子美丽而富于风情。她钟情于男子后，便“欲绾合欢双带”，幽会时“把香罗暗解”，表现了对于爱情生活追求的热烈大胆。男主人公在对女子的追求过程中，则表现了他的一往情深。而从烧灯到挑菜节，在很短时间内因不见伊人，就形成沉重的思想负担，在郊外寻觅，托梁燕寄意。至如春浓、酒困、人闲、昼永的感受，则更深入地体现了他的痴情。

将叙事成分和抒情成分相融合，有一定的故事性，有较细致的人物描写，是这首词在艺术上具有创造性的地方。拿它和柳永的长调相比，虽然两者在铺叙方面都显得很有功力，但柳词主要是抒情和铺写景物结合，叙事成分还是比较少的。在慢词中织入精妙的故事情节，且手法多样，善于变化，以周邦彦较为突出。而贺铸这首《薄幸》，似乎是柳词和周词之间具有过渡性的作品。

有一位学者曾说：中国古代文学中存在着一个爱情母题：有所爱，但不能得其所爱，而又不能忘其所爱。这首词也是一个佐证。如果与那些汗牛充栋的才子佳人大团圆的小说戏曲相比，贺铸这首小词所反映的古代青年男女爱情生活的真实性和普遍性，无疑具有更高的认识价值和审美价值。