乐团感受总结 第1篇
声乐团是一支由不同音乐家组成的团队，他们以声乐为主要表演形式，通过合唱和个别独唱来展示他们的音乐才华。加入声乐团是我在大学期间做出的一项重要决定，通过这段时间的参与，我积累了很多宝贵的经验和体会。在这篇文章中，我将分享我在声乐团中的经历，包括团队合作、音乐技能的提升以及成长过程中的挑战。
首先，声乐团给了我团队合作的宝贵经验。在声乐团中，没有任何一个人能够独自完成整个表演，每个人都必须努力配合其他成员。合唱是声乐团最重要的表演形式之一，每个成员的声音都相互交织在一起，互相呼应。在排练过程中，我们必须倾听彼此，调整声音的音量和音调，以便能够实现和谐的整体效果。团队合作不仅仅是指演唱方面，我们还需要共同参与音乐会和其他社区活动的组织筹备工作。通过这些合作经历，我进一步了解到成功需要大家的共同努力，每个人都发挥自己的专长才能真正创造出出色的演出。
其次，声乐团让我提高了音乐技能。加入声乐团后，我不仅仅是一个独唱者，我还要与其他成员一起合唱。这要求我学会不仅仅关注自己的声音，还要注意和团队中其他成员的声音协调一致。在许多排练中，我的指导老师教我如何在团队中发挥出最佳表演状态。我学会了调整音量、节奏和音调，以便与团队其他成员更好地融合在一起。此外，声乐团也提供了许多舞台表演机会，这使我能够在公众面前展示我的表演技巧和自信。
然而，在成长和发展过程中，我也面临着许多挑战。首先，氛围的改变可能会给刚加入团队的新成员带来压力。声乐团重视团队合作，需要团队成员之间相互信任和理解。刚开始的时候，我常常感到自己不够自信，担心自己的声音是否能够融入团队中。然而，通过尝试和付出努力，我逐渐适应了团队的要求，并且得到了其他成员的认可和支持。此外，演唱技巧的提高也需要时间和耐心。在排练和练习中，我常常发现一些我之前没有发现的声音问题，我必须不断地调整和改进自己的演唱技巧。
最后，声乐团让我意识到音乐的力量和影响。音乐是一种强大的表达形式，它能够唤起人们的情感和共鸣。通过声乐团的演出，我有机会与观众分享我的音乐才华，并带给他们快乐和感动。我还参与了一些社区活动，为孤寡老人和儿童演唱，这使我意识到音乐可以改变人们的生活，并带来希望和温暖。这进一步激励我在音乐方面继续努力，成为一个更好的音乐家和表演者。
总结起来，声乐团给予我许多宝贵的经验和体会。通过团队合作，我学会了与他人合作，发挥自己的专长，创造出优秀的演出。在音乐技能方面，我通过与其他成员合唱，学会了调整音量和音调，使自己的声音与团队的声音协调一致。虽然成长的过程中面临了一些挑战，但通过不断尝试和努力，我克服了这些困难，并取得了进步。最重要的是，声乐团让我深刻地体会到音乐的力量和影响，这进一步激励我继续努力成为一名更优秀的音乐家。
乐团感受总结 第2篇
借鉴学生会管理体制与运行模式，结合艺术生集体观念、团队意识淡漠，较强的个性及以自我为中心的散漫和较大的随意性，喜欢我行我素。组织纪律性不强（甚至有逆反心理）等特点建立起赏识在先，引导为本 ，教育为主，惩罚为辅的相对怀柔的管理体制，不断加强与队员沟通，加强队员集体责任感与纪律性，让他们感到自己在集体中是被重视的是艺术团不可缺少的一员，对这个集体要有一份担当和责任。在活动的开展、骨干培养、考评机制、激励机制等方面还需加强，对已制定相应的规章制度但落实情况还有待提高。
乐团感受总结 第3篇
本学期我校继续将合唱作为艺术品牌，我校组织的校合唱队的目的，首先是顺应全面推进素质教育的潮流，让音乐的元素渗透到素质教育之中，培养学生热爱音乐、表现音乐的能力，在训练和演出的过程中，让学生真正感到音乐的艺术魅力，从而提高学生的音乐欣赏能力和声乐能力，同时激发了学生的团队合作精神，陶冶情操、开拓视野，使学生在各方面都得到全面、健康的发展，使音乐教育起到丰富素质的.教育的作用，现将本学期校合唱队的活动总结如下：
一、挑选队员、划分声部
考虑到合唱对学生的要求较高，就是说应在学生具备一定的识谱能力、听音能力与歌唱基本技能的基础上进行。所以，我们扩建合唱队所吸收的成员都是学习成绩优良、有良好的声音、较宽的音域、音调准确、听辨能力较强，并对音乐感兴趣的学生。
选好队员后根据队员的音色特点，将高音区发声轻松自如、音色清亮充实的儿童划分为童声高声部，将高音区发声紧张、吃力，而低音区发声坚实、宽厚自然的儿童划分为低音部。
二、合唱队的训练
在每一次进入正式的合唱训练前，我们都要进行一段时间的呼吸训练与发声训练，使全体队员掌握基础知识，为合唱教学打好基础。
1、呼吸训练
气息是发声的`动力，只有掌握正确的呼吸后，才能获得理想的声音。我们在训练合唱前，首先要求学生掌握正确的呼吸方法，这样经过一段时间的练习，学生在发声练习中便逐步感觉到了气息的支持，并能逐步运用到歌唱中来。
2、发声训练
刚入合唱队的学生都未经过正规发声训练，声音白而扁，气吸浅，位置低，口腔打不开，下巴紧。在发声训练中注意了结合咬字吐字进行练习。当咬字唱词训练有了一定基础之后，我们才进行合唱训练。
三、合唱训练
1、熟悉歌曲，掌握旋律
这一学期训练我们选了两首歌曲：《歌声与微笑》、《同一首歌》。在合唱训练中我们要求音高准确、节奏准确。识谱练唱方式讲究多种多样，避免单调乏味而致学生疲劳。演唱时不急于填词，先要求学生将两个声部都唱会，然后进行声部练习。在分声部练习时着重指导学生唱好自己声部的旋律，各声部的旋律掌握后，才进入填词演唱阶段。
2、歌曲的艺术处理
两首合唱曲队员在掌握了基本旋律后，为了更好地表现它的内容，我们及时的作了艺术处理。经过处理合唱队各声部本身声音的整齐、统一。声部与声部相互结合时声音和谐，恰当的表现了歌曲的风格和特点，每个队员都能自觉地按照作品规定的速度、力度与表情歌唱，调节自身的音量和速度，达到声音和谐的效果。
总之，经过老师和队员的努力、合作，合唱队的训练工作取得了阶段性的成绩，在下个学期的训练工作里，我们将会投入更大的热情，把合唱队的训练工作做得更好，把合唱队的水准提升到一个更高的台阶，积极启发学生学习音乐的兴趣，通过有表情地歌唱使学生真正地感受到合唱艺术的魅力，以发展更多的队员，壮大我们的合唱队伍！
乐团感受总结 第4篇
时光荏苒，一个学期马上就过去了，半年的训练时间里，我们有做得好的，有做得不好的。做得好的，我们继续发扬，不好的我们在以后的工作之中继续改进。
管乐队的队员来自各年级的学生，由指挥、队长、副队长、队员，共73人组成，大家利用课余时间进行活动。每周一次，每次两小时。活动的内容很多，铜管组、木管组的吹奏方法，打击乐组的拍法、敲法。曲目有：各个乐器组练习曲、乐曲。训练过程中，同学们平时接触这方面的东西少，特别是相互的配合性、协调性、熟练性都不能尽人意。我们采取分组、分解训练。通过这样的分解训练，同学们很快掌握了要领、方法。这样就能比较容易、熟练地完成作品。
分组训练完成后，再把几组集合在一起，进行综合训练，要求同学们的听力节奏的快慢、强弱，要在指挥的指挥下，大家要相互配合，各组协调，精神抖擞地完成作品。
不足之处是小号的训练。同学们的演奏技巧掌握xxx，特别是气息的运用。指法的灵敏度，在这种情况下，我们特别对小号组加课时、赶进度，相信在长时间的训练过程中，同学们能很好地掌握演奏技巧。
通过半年的训练，我感觉在训练过程中，无形之中培养了孩子们的相互配合、团结互助的好品德，培养了孩子们爱祖国、爱校园的好风气，激发了同学们的兴趣爱好，使他们的精神面貌焕然一新。
乐团感受总结 第5篇
青少年校外活动中心管乐队工作总结
教师：xxx
培养学生“乐观进取，朝气蓬勃，与人和谐、与自然和谐、与社会和谐”的是我校的教育理念，良好的校风和优异的教学质量一直享誉社会。近年来，我校在不断巩固和提高教学质量的同时，更加重视学生全面素质的培养，希望通过开展艺术活动使孩子们的综合素质不断提高。
我校不仅为孩子们提供良好的学习环境，还经常组织开展丰富多彩的活动，使他们多接触，多感受，并定期为学生创造表演的舞台，如：元旦汇演、校内乐器演奏会以及区市级的乐器比赛等相关活动。
转眼间，管乐队已成立快三年了，在经过长时间的训练，管乐队的同学分别多次在学校的联欢会、社区、街道作汇报演出；获得了市领导以及学生家长们的一致好评，他们的进步也是得到了全校师生的进一步肯定。取得这样的成绩，与队员们的刻苦训练和家长的大力支持分不开的。
一、团队常规管理毫不放松
1、由选拔到组成队伍，我校都以高度的责任心、饱满的热情、集中的精力投身到团队常规管理之中。切切实实抓好学生的思想工作，做到xxx、细、严、实。强调时间观念（从考勤抓起），对于管乐的学生来说，时间就是效率。督促学生抓紧每一分每一秒。同时强调要紧紧抓住并充分利用训练的“有效时间”，注重时间的有效性，力争时时有收获，天天有进步。
2、营造积极向上、团结奋进的训练氛围。()通过制定严格的考勤制度，明确训练过程中的纪律，确保训练最佳效果。
3、建立团队责任制。健全学生管理机制特别重要，让学生自主管理，民主选拔管乐队队长，设立各声部声部长，提高学生自我管理能力。
4、每月进行一次训练总结会，及时查漏补缺。
“没有规矩，不可以成方圆”。管乐团已是一支充满激情与凝聚力的团队了，乐团成员在这里发挥了特长，提高了能力，提升了自信，更学会了精诚合作。
二、定时训练，管理有序。
管乐队的学习主要是以分声部方式进行的。在以不同的乐器为学习小组的初步训练阶段，经各导师的指导，队员们在学中互相比较、互相交流，构成一种玩中学、学中玩的.愉快学习氛围。合奏训练时学生能全身心的融进音乐中，使整个身心都受到熏陶，是一种难得的美感享受，也是一种凝聚力的完美体现。训练过程培养了队员们的自信、自律、积极向上的良好品质。
1、定时训练。每周都要保证一次分声部专业课训练（每周周一下午4:00―6:00）和一次乐队合奏训练（每周周二下午4：00―6:00）。训练的内容有：发声呼吸的练习、音符的讲解、乐曲节奏的讲解、演奏队列队形的训练、演奏表情的练习等。每次训练两小时，以保护学生的嗓子。
2、讲悟结合。指导老师讲解乐理通俗易懂，符合小学生的认知规律和心理特点，谱子和旋律节奏知识使学生进入具体的音乐情景，通过一些音乐表演和音乐游戏来获取知识。
3、示范规范。要求演奏的各种乐器，指导教师都能给学生起到真正的示范作用。
4、选拔新成员，形成阶梯队伍。上学期，从各个班中挑选新学员，而为了让学生更直观了解各种乐器，各位专业老师到班上表演，及时做好学生、家长的思想工作。及时做好新旧陪训班中学生、家长、老师之间的沟通工作，帮助学生更好、更快的进步，训练时间定为每周五的下午4：00―6：00，现在的新成员已掌握基本的演奏技巧和乐理知识。
三、取得的成效：
1、通过训练，乐队队员在不同方面都有了很大进步。在各个方面都有了进步，学习的积极性提高了，写作业动作也快了；其他管乐队队员也会利用学习空隙在一起演奏音乐教材或课外歌曲，感到自己在音乐方面的提高很快，更喜欢上音乐课了，而且已经成为班级和学校活动的“领头羊”，经常在班级中队课或学校表演活动中表演，收到了很好的效果。
2、经过各位队员的共同努力，进步非常大，已经能够合奏出不同风格的中外乐曲。本学期在活动中心汇报演出中的出色表现得到了家长和领导的一致好评，同时也获得了本次汇报表演的一等奖。
在往后的训练，我们将继续与各声部导师密切配合，在学生已掌握的基础上加入考级内容的训练，争取在八月份让所有学生的演奏水平达到一个新高度，并取得好成绩。
四、努力方向：
对于一支成长中的学生乐队，我校管乐队有着明确的定位，为了加快学校管乐队的发展速度，提升学校管乐队表演的质量，学校活动中心，广泛开展学生艺术实践活动，激发学生的审美兴趣和愿望，为全校师生营造积极健康的艺术氛围，另一方面积极组织参加各类有益的交流演出，从实践中学习，从实践中进步。从而让学校的艺术教育向着良性的方向快速发展，也为艺术教育品牌的凸显创造了更多的契机。
“只要功夫深，铁棒磨成针”。我们相信，只有在正确的指导下不断地、刻苦地练习，管乐队才能能获得极大的成功！
安康市青少年校外活动中心活动中心
12月
乐团感受总结 第6篇
管乐团是一种音乐合奏团体，由不同类型的管乐器组成，如单簧管、双簧管、萨克斯管、长笛等。管乐团通常是学校或社区的文艺团体，其成员包括学生、教师和业余爱好者。活动形式包括演出、比赛和交流，通常会在学校以及各种大型文艺活动中展示他们的音乐才能。
第二段：管乐团的收获与贡献
随着参与管乐团的活动，我们的音乐水平、合作能力、领导力和表演技巧都得到了极大的提高。在音乐上，乐器演奏技巧得到了很大的提高，学习了更多的乐理知识和理解各种乐器的特点，不断完善自己的音乐技巧。在团队方面，学习如何与其他人合作、如何商量、沟通和协调迄至领导技能的提升，这都有助于我们在未来的学习和职业生涯中更好地成长。此外，作为一名管乐团的成员，在校园的音乐生活和大型社区音乐活动中都能起到很重要的作用，为音乐事业的发展做出贡献。
第三段：心态与态度的重要性
参与管乐团的时间不短，我们认识到心态和态度在音乐之路中的重要性。心态清晰，态度端正是成为一名优秀的乐手必不可少的品质。我们的表现和情感是直接体现在音乐中，并受到观众的评判。如果快乐与兴奋地演奏或表演，观众能真切感受到；如果演奏没有投入感，那么观众也难以产生共鸣。所以，从心态和态度两方面持续塑造自己是非常必要的。
第四段：团队协作与欣赏音乐的能力
音乐是合奏体的一部分，而团队协作是合奏给予我们的重要技能。一个团队的成功需要各种乐器良好的区分和平衡，同时，我们还需要遵循音乐导师的指导。在管乐团中，每个人都起到重要的作用，甚至影响着其他的成员。因此，我们需要尊重其他人，发扬团队精神。此外，管乐团还教会我们如何欣赏不同类型的音乐，如何从中感受和理解音乐的艺术价值。
第五段：管乐团的音乐之旅
在管乐团中，我们度过了很多难忘的时光，每次演出都是一个挑战与机会。我们向观众展示，表达出自己对音乐的热爱与执着，同时也让人们更全面地认识到音乐的多面性，音乐的无限魅力。管乐团的音乐之旅充满了荆棘和挑战，但它也赋予了我们奋斗的能量，为我们的音乐生活添彩，并在内心留下了深刻的印象。
总之，参加管乐团之旅让我深刻感受到音乐的奥妙和魅力，同时还增强了我们的凝聚力，通过合作与努力去掌握乐器和音乐技艺，展示音乐的最强大威力，这是管乐团带给我们的精神享受。
乐团感受总结 第7篇
我团注重对团员的素质培训，定期召开座谈会和每周思想交流，要求每个人培养大局观念和服从意识，不断提高自身素养。一台大戏的成功靠的是全团的密切配合，对于团里做出的角色安排要合理协商，认真完成，而绝不能个人主义抬头，争角色，抢表现。在团队建设中，我们通过经常性的沟通和交流，及时化解彼此间的隔阂和误解，将一些不利于团结的隐患提前消除，保证了队伍的纯净和谐。大家互相鼓励，彼此在艺术上取长补短，甘于奉献，互相成就，全团形成合力，劲往一处使，渐渐打造成一支有凝聚力和高效执行力的团队。
乐团感受总结 第8篇
（一）日常训练
艺术团舞蹈团保证同学进行每周三个半天由专业老师指导的舞蹈训练课程，其他团队也保证每周有半天至一天的训练时间。在日常训练的基础上，每学期2-3次的专题培训、以及不定期的活动加训。20xx年7月16日舞蹈团开始集训，合唱、民乐于8月25日开始集训。固定的训练时间不仅为同学们创造了一个发展自我的优良平台，也使队伍的水准始终保持在一定高度上，避免因人员流动而造成的队伍水准下降。
（二）团员实践
艺术团各团队成员充分利用自己的艺术特长，在校内外发挥很大的作用。例如学校的军训合唱比赛、国庆歌会都是合唱团团员给各院系作指导老师。“银杏杯”文艺汇演各团队的骨干也会积极为院系的节目出谋划策。除此之外，团员还会帮助附小的学生排节目。
乐团感受总结 第9篇
过往的历史早已表明，评论家的观念总是滞后于艺术家。从xxx克开始，这些靠码字为生的人总在不停地追赶（或者说否定）古典音乐的前进步伐。不过需要注意，保守派不总是腐朽落后的代表，激进派也不一定能代表真实的未来。艺术本没有对错之分，只有主流与边缘的区别。
然而，今天的情况比过去一百年里的任何时期更复杂。以往，评论家只需要将精力放在音乐上，音乐家、乐评人和公众之间的角力也都围绕着音乐本身进行。那时的古典音乐比现在更封闭，也更纯粹。
也许在卫道士眼里，在键盘鼠标陪伴下长大的年轻人根本不配成为古典音乐爱好者，但一个事实却不容置疑：他们正无比真实地消费着这门古老的艺术。他们虽然不在意交响曲的内部结构，却十分关心伦敦交响乐团的下一站巡演会下榻哪家酒店。
在这种互动中，传统媒体、乐团管理者、艺术总监和乐团首席们，现在都变得更加“亲近”了。
乐团感受总结 第10篇
英语儿童歌曲，因其充满童趣，富有动感，词句简单，内容生动，形式活泼等特点，深受孩子们的喜爱。演唱英语歌曲还有利于记忆词汇、培养语感、提高模仿能力、创设轻松愉快的课堂气氛。我们可以看到很多英语教师在教学中经常利用歌曲的独特形式和风格，以歌促学，寓教于乐；在课前两分钟预备铃后，在优美的英语歌声中，孩子们沉浸到英语学习的氛围里；在课堂教学中，将单词编入歌曲帮助学生识记单词；用歌曲串联新授知识等等。
一、巧设情景，在兴趣中学歌曲。
xxx林斯基指出：“如果不想法使学生产生情绪高昂和智力振奋的内心状态，就急于传授知识，不懂情感的脑力劳动，就会带来疲倦，没有欢欣鼓舞的心情，没有学习兴趣，学习就会成为学生的沉重负担”。英语歌曲的教学也不例外，构思巧妙，新颖教法就扣住了学生的心，学生们兴奋了，学习热情也就高涨了。我在英语歌曲的教学中，针对不同年龄段的学生，创设情景，让学生在兴趣中学习英语歌曲。创设情景的方法很多：利用图片创设情景，利用声音创设情景，利用实物创设情景，利用多媒体创设情景，利用故事创设情景。
光凭动作是不能保证学生完全理解的。在歌曲教学中我们要运用各种各样的手段以情激趣，全方位、多角度地激发小学生的好奇心与求知欲，发展他们的理解能力。
二、组织游戏，在快乐中学歌曲。
我们知道儿童的注意力不能长时间保持，游戏是低年级学生的基本活动，采用游戏的形式吸引孩子，让他们广泛参与到游戏活动中来，主动地轻松快乐地学习。在英语歌曲的教学中，游戏是常用的教学手段，给歌曲增加些猜测的内容，或增加些游戏情节，并付之生动有趣的结果，让学生在快乐中学习。寓教育于游戏之中，对帮助儿童扩大知识领域，xxx格，促进德、智、体、美各方面的发展，尤其对儿童的智力开发，有着不可估量的作用。
三、启迪思维，在创编中学歌曲。
“英语课是一门实践性很强的工具课”，应“着重培养学生运用语言进行交际的能力”。人的语言能力以他的思维为基础，因此，培养学生的语言能力应该从他们的思维能力着手。在英语歌曲的教学中，学生通过续编歌曲、创编歌曲，既学得情趣盎然，又促进思维的发展。
在具体的'教学当中，我就选择学生感兴趣的、有一定单词基础的内容，让学生进行英语歌曲的创编，在创编儿歌的过程中既复习巩固所学的歌曲，又运用了学生已掌握的单词和句型，同时还培养了学生创造性思维能力，真可谓一举三得。这样学生才会乐意根据已有文本进行模仿、创造。我想在教学中如果能持之以恒地创设情境，激发学生兴趣，小学英语歌曲教学将不会再成为我们教学研究中的“瓶颈”问题。相反，我们会发现学生学习了英语歌曲，除了能提高学习兴趣，巩固与扩大词汇外，还能帮助学生学习语音、语调，培养学生朗读英语的节奏感。
英语儿童歌曲教学实质上是教师为儿童的英语学习创设条件和提供机会，让儿童参与各种丰富多彩的活动，在人物、环境、材料等交互作用的过程中学习英语，发展听说能力。我们在歌曲教学中始终要贯彻这样的原则“实施成功教育，改进课堂教学，加强情感教育，创办英语乐园”。恰当运用歌曲的简易性、趣味性、充分调动学生的积极性，让孩子们在欣赏中学习，在学习中体会，在体会中创造，由此获得的知识和情感，将给孩子未来的英语学习奠定基础；将英语儿童歌曲运用于学生英语学习生活，有效地培养学生学习英语的兴趣，保持少儿学习的动力，使学生愉快地学习英语，这也是我们英语教学的最终目标所在。
乐团感受总结 第11篇
按照学社联的要求和精神我们积极开展协会活动，加强社团内部建设，在社团所有成员的共同努力下，我们成功地开展了社团活动，掀起了同学的音乐热情，同时在开展活动的同时也使社团成员的能力和素质都得到了锻炼和提高。
现在回首社团走过的道路，我们之所以能成功地开展工作有如下原因：
1．要归功于老师的殷切指导，学社联的热心关怀。
任何一级组织在发展中都离不开上级领导的关怀和帮助。我们亦不例外，在这半年的发展中没有老师的言传身教，没有学社联的关怀指导，对于当初工作经验还很欠缺的我们来说是很难迈步向前的。正是有了他们的'支持，我们的工作才能正常的开展，避免了很多的弯路，正是有了他们的支持，我们的活动才能取得圆满的成功，在这里说声谢谢了！
2．社团成员的团结友爱、协作务实。
人们都说在社团事多、工作累，的确如此，一些活动的开展往往要持续很长时间，这很容易造成疲劳心理和倦怠情绪，而我们正是由于有这样一群不怕苦、不怕累，一心为社团发展的人，并使之转化为强大的凝聚力和向心力，才创造了社团的累累硕果。特别是在下学期我们面对种种困难和压力的情况下，正是靠这些人勇于拼搏、勇于探索的精神才成功，在活动的筹划时期为了让同学们积极参与，然后确定活动流程，写出详细、周密的活动宏观计划；在活动的开展期间，我们遵循活动计划一步一个脚印，认真完成各项工作，同时在保证大家在有章可寻的情况下，还要依据实际情况进行适时、有效的微观调整；并尽最大努力弥补缺点和失误；在活动完全结束之后，我们依然要回顾整个活动历程，认真总结，积累经验教训。
3．兄弟社团的大力支持和配合
“社团一家人”这是每一位社团成员值得骄傲的理念，每一个社团要想把活动办好，往往要靠其他社团的协助和支持，正所谓“众人拾柴火焰高”“众人划浆开大船”，在我们办的活动中他们与我们积极配合，或是现场摄影、或是评委、或是嘉宾，这些无不给我们增添了光彩，因而是社团各协会共同打造了飞翔音乐社的成功。
诚然，青竹音乐社完全是有一群新人组合而成的，他就不可避免的在发展中显现出不成熟和许多问题，具体总结起来有以下几个方面：
1．社团组织机构混乱，具体表现为部中设部，造成了机构重叠，人员闲置、浪费。
2．在工作中分工不明确，造成在具体工作中没有程序性、系统性。
3．对会员积极性的调动力度不够，在工作中不论做什么都是由几位干事来完成，其他人在社团中无所事事，以致积极性减退直到退会
4．活动质量不高
5．活动从筹划到结束持续时间过长
6．协会例会走过场，发挥xxx实际作用
造成这些问题的原因是多方面的：
首先：社团的领导者必须作深刻的检讨。有人说“一个人可以让死了的协会复生，也可以让一个鲜活的社团走向死亡”这虽然有些片面，但毕竟说明了一个协会领导者的重要作用，也许是由于工作经验的不足，也许是由于积极性的减退，也许是能力的欠缺，总之社团出现问题，负责人有必须承担的责任。
然后：社团的其他成员不能给自己真正定位。有的成员加入青竹音乐社近一年了，都不清楚为什么要加入该社团，还有的成员加入该社团只是希望对自己的综合测评有所帮助，可以说真正为社团发展所想、所工作的成员不是很多。
乐团感受总结 第12篇
为调动师生积极向上的热情，展现良好的精神面貌，推动学校教育的良性发展，我们结合学校工作实际，成立了以音乐活动为主的音乐社团。
通过参加课外社团活动，我校学生的综合素质得到了较大的提升，一批批特长生不断涌现。社团活动，为许多学有余力的学生提供了又一个平台，为他们的终身可持续发展奠定了基础。
近几年来，我校社团活动始终坚持从学生兴趣出发，结合学校日常教学工作，因势利导，活动经常化、多样化，艺术2+1活动蓬勃开展。如小歌手比赛、校园集体舞展示，为学生提供了许多自己展示的机会。而一年一度的庆六一文艺演出活动，涉及项目多达30来个，更在多种社团中脱颖而出。
学校社团舞蹈队的表现总是让人耳目一新，多次荣获一等奖，并被推荐参加市里的'各种文艺汇演。如20xx年的群舞《小小航模队》，参加了江苏省首届中小学生艺术展演活动；
丰富多彩的特色社团活动，为学校增添了活力，促进了学生综合素质的提高与发展，充分发挥了学生的主体作用，为学生的全面发展打下了扎实的基础。
总之，经过老师和队员的努力、合作，社团的训练工作取得了阶段性的成绩，我们的表演受到大家的好评，在下个阶段的训练工作里，我们将会投入更大的热情，把社团的训练工作做得更好，把社团的水准提升到一个更高的台阶，积极启发学生学习音乐的兴趣，通过丰富多彩的演出使学生真正地感受到艺术的魅力，以发展更多的队员，壮大我们的社团队伍！
乐团感受总结 第13篇
1、4月27日，我团在xx市群艺馆五楼演艺厅进行了专场惠民演出，这次演出既有展现宫廷血雨腥风的《狸猫换太子—搜盒》，也有描写才子佳人柔情蜜意的《陆游与xxx小红楼》；既有清新诙谐的《拜月记—踏伞》，也有大气磅礴的金曲联唱；既有曲韵悠扬的黄梅戏经典折子戏《女驸马—花园会》，也有悲愤高亢的越剧名段《祥林嫂—问天》……新老团员轮番登台，各展风采，台上演得入情，台下看得带劲，观众在不同的故事情节中体会剧中人物的喜怒哀乐，享受了一次真正的视听盛宴。
2、7月13日，我团受北大培文学校和xx金旅国旅的邀请，在古朴的晋祠古戏台进行了传统文化艺术传承教育，为孩子们展示越剧与黄梅戏这两个剧种的艺术魅力。《红楼梦》、《天仙配》、《xxx》、《牛郎织女》这些耳熟能详的经典唱段响彻晋祠古殿堂，那绚丽多彩的服饰、柔美动听的唱腔深深地吸引了参加夏令营的孩子们，也迎来了游客们的驻足观看。演出结束后演员与孩子、观众们的互动更是把现场气氛推向了高潮。此次戏曲传承教育意义重大，我们秉承省城志愿者艺术总团“传承文化、服务群众”的宗旨，今后会继续送戏进校园，让更多的孩子感受历史文化的博大精深和戏曲文化的独特魅力。
3、10月6—9日，我团团长xxx前往武汉参加“金秋十月全国十二省市越剧展演”。6日晚演出越剧经典剧目《五女拜寿》；演出舞台靓丽，阵容强大，在武汉当地反响热烈。9日的折子戏汇演中，xxx代表xx小百花越剧艺术团演出了《三看御妹—赠笔》和《白蛇传—断桥》，压轴大戏《断桥》的唱腔与身段都是高难度，现场彩声不断，一个35分钟的折子戏现场掌声达到25次，观众们的热情几乎点燃了武汉市工人文化宫，散场后围在舞台前久久不愿离去。这次展演取得的成绩对我团今后的发展也是一个极大地鼓舞。
4、10月11日，我团在xx市群艺馆五楼演艺厅参加第三届戏曲周展演，将越剧经典剧目《三看御妹》全剧搬上市群艺舞台。这个剧目角色众多，场面恢宏，为了全力完成演出，全团精诚团结，加班加点进行赶排，自己动手制作道具，自己剪接伴奏，并对剧目进行了精编，使得故事情节更加深入人心。11日的演出非常成功，美轮美奂的背景设计，精美细腻的服装造型，宛转悠扬的声腔演绎，各具特色的人物形象栩栩如生地展现在舞台上面……这一切征服了观众，现场不断传来阵阵掌声，评委老师也对大家的表现给予了赞扬和肯定。《三看御妹》获得20xx年xx市“敬老月”第三届戏曲周展演最高奖“优秀展演奖”第二名，这是各位领导、评委老师和观众朋友对我们的鼓励，也是我们团继续前进的动力，我们会虚心接受专业老师对我们提出的批评和建议，再接再厉，刻苦练功，创作更优秀的戏曲作品来回报观众朋友的热情支持。
乐团感受总结 第14篇
看管乐团是一种非常受欢迎的音乐表演形式，常常出现在学校活动和社区活动中。最近，我在朋友的邀请下，参观了一场看管乐团的演出。这场演出让我深深地感受到了音乐的魅力和看管乐团的风采。
第二段：人物与音乐的交织
演出开始后，我不禁想起了我曾经的学生时代。当时也有看管乐团，他们会参加学校的各种活动，并且时常在操场上排练。看管乐团的成员们年纪不大，但是他们的音乐表现出色，很快赢得了学校师生和家长们的一致好评。而此时，现场的演奏更是让我感觉到了与当年学校看管乐团的同乐之情。这种感觉与音乐的交织，令我感受到了时间的沉淀和历史的温度。
第三段：音乐的力量与共鸣
随着音乐的旋律渐渐加入乐曲中，我觉得每个人都沉浸在音乐中，似乎忘却了周围的环境和时间。音乐的力量让大家不约而同地相信，在这个世界上，有一种语言——音乐，可以让人们跨越文化和语言的障碍，实现共鸣和沟通。而这支看管乐团更是用音乐打破了年龄、性别和种族之间的界限。在现场，大部分看管乐团的成员是来自不同年龄和背景的人，但是他们的音乐表现出来的是一种人人都能感受的纯粹情感。这种力量令我感受到了人与人之间的相互理解和共鸣可以成为化解冲突和团结巨大力量的契机。
第四段：精湛的演出与感性的欣赏
在这支看管乐团的演出中，我特别欣赏他们在演奏之余彰显出的自信和能量。成员们展现出来的气氛非常愉悦、自然，完全没有硬凑的氛围。他们在舞台上展现出的精湛演奏令我更加体会到了这支看管乐团之所以备受社区和各种活动的欢迎。在演出过程中，他们将各种乐器的不同音色和节奏进行调整、协调和混响，最终呈现出的效果非常赞叹。我感受到他们的演出既充满了音乐的才华，又充满了一种感性的欣赏。
第五段：结语
这次看管乐团演出让我不禁想到，追求音乐的美好需要我们思考和探索音乐所带给我们的内在感受和文化的影响。人们需要的不仅是音乐这种艺术形式的审美，而是在音乐的平台上，跨文化、跨年龄、跨性别和种族共存融合的想象与探索。因此，我认为，任何一种音乐形式，只要在表达音乐的同时能够传递温暖，传递正能量，传递共鸣和理解的力量，就会受到大家的欢迎和喜爱。
乐团感受总结 第15篇
音乐是人类文化中不可或缺的一部分，它能够唤起人们的情感和感觉。在音乐界中乐团是一种相对较为复杂的组织形式，由多个乐手组成，完成一段完整的音乐作品。作为乐团中的一份子，我深深体会到了乐团的魅力和乐趣，并从中受益匪浅。
第二段：团队合作
乐团中的每个成员都是独特的，他们有着不同的才能、技能和经验。乐团的成功离不开每个成员的积极参与和合作，只有通过团队合作，将各自不同的部分有机结合在一起，才能产生出最美的音乐。在乐团中，任何一个人的失误或不合作都可能影响整个团队的表现。因此，在乐团中我们必须要学会倾听别人的意见和看法，相互尊重和信任，这样才能形成一个稳定、和谐的团队合作关系。
第三段：细节的重要性
乐团彩排和表演时，每个细节的处理都至关重要。要保证音乐的完整性和连贯性，需要对细节严格把关。乐器的演奏，舞台表演，光影效果等每个方面都需要精益求精。因为这些小细节的不完善会使整体表现受到影响，更会降低乐团的整体实力和音乐水准。
第四段：信心和自我突破
在乐团中，每个乐手都要有自己对音乐的理解和风格，同时还需要不断探索尝试新的演奏方法和音乐风格。这就需要乐手们具备探索和突破自我的勇气和信心。在乐团的演出过程中，我也不断在自我突破的路上摸索前行，尽可能地完善自己的演奏技巧，这也是乐团内自我提升和进步的一种方式。
第五段：感恩和回馈
乐音传递爱心，乐团内的成员大家一起演奏，互相支持和帮助，营造出一种和谐、美好的气氛。我深深感受到了爱，同时也相信音乐能够无声地传递最温暖的爱。因此，我也时常思考如何能够通过音乐来回馈社会，传递爱心，参与各种社会公益活动和慈善行动。这就是乐团生活带给我的另外一种意义。
结论：
乐团在音乐人生中是一个重要的组成部分，它不但提升了音乐技能，更教会了我们团队合作、细节把握、自我突破和回馈社会的重要性。我深深感到加入乐团是我音乐生涯中的幸运。我会一直保持对乐团的热爱和敬意，为它做出我自己的一份贡献。
乐团感受总结 第16篇
乐团艺术总监、指挥家xxx在演出开始前提示说：让我们在六位作曲家不同风格的音乐引领下，以听觉去神游五彩斑斓、历史悠久的神州大地，领略中国文化的永恒魅力。的确，六部风格与技法各具特色的民族管弦乐作品为我们展开了一幅幅美不胜收的神奇画卷：xxx的音诗《丝路断想》，以深情、细腻的笔触，描绘出昔日令人神往的古丝绸之路朝圣之旅。以此赞美生命，赞美爱情。程大兆的《云岗印象》则以粗犷、浓烈的音响,回想千年前那鬼斧神工般的凿击之声。而卢森堡作曲家马赛xxx则以他有趣神秘充满动感的密集音符，为我们展示了一个外国友人对中华文明的认知和感受。xxx耳的《悲调》源自南海的渔歌，他从渔民的内心歌唱中引发出对苦难的深思。音乐质朴、简洁而感情浓烈，显示出大作曲家的老辣和深厚。xxx的笛子协奏曲《飞歌》，以苗族飞歌和彝族海菜腔等多种民歌为主要音乐元素，把人们带进中国西南云贵高原的欢乐节日中，音乐隽永、流畅而热烈。xxx的笛子演奏音色圆润，技巧娴熟，极富表现力。最后演出的xxx的唢呐协奏曲《痕迹之四》是应约将现代风格的管弦乐总谱改编为民族管弦乐演奏的，演奏难度极大。作曲家表现了他对中国书法艺术的感受，他把唢呐视作一支毛笔，乐队视作一张宣纸，技法上挑战唢呐的极限，同时又让听众自己去领略中国书法的神韵。xxx的唢呐演奏非常出色，难度极大的音乐在他的驾驭下，成为让你如痴如狂的一种大挥洒，真令人叫绝。
这样一个民族管弦乐精品专场，是经过精心策划和组织的，既体现出开阔的视野，又透露出一种远见和追求的大目标。从曲目的选择就颇具匠心，有古韵新解的；有以民歌为主题展开的；也有以现代风格写成只传神而不重形的；特别有趣的是西方人笔下的中国音乐和我们的感觉相交织，赋予一种新的美学空间。过去我们东方人总是借助西方管弦乐团这一平台来展示我们较为宏大的乐思，而今天西方人可以借助东方的管弦乐团来创造他们心中的东方音乐，这样一种交流的深远意义是不可忽视的。音乐会的另一面则是充分展示了乐团的风采，在xxx的指挥和训练下，乐团既发挥出民族管弦乐队很不易达到的一种融合的音色和音质，同时又能适应各种风格和技法，克服演奏难度，阐释出作曲家的个性和独特的音乐语言。看到指挥家和乐团如此高的艺术造诣，想到这些年来艺术家们为了弘扬中华民族音乐文化所做的努力，禁不住xxx产生一种感动、激动和敬佩。
xxx不仅是位出色的指挥家，同时又是一位具有远见卓识的艺术总监。他首先致力于把乐团锻造成高水准的、艺术品质最佳的、民族特色鲜明的一流乐团。但他的目标远不止于此，他极大地发挥了乐团立体的、全方位的功能，使乐团贴近民众的生活，xxx社会的进步，置xxx界的目光中，他们发出的声音是“立体声”的，而不是“单声道”的。为了使乐团达到既定的目标，xxx从几方面下手，提高乐团的素质和品质。
首先是演出、创作和排练。演出是乐团最主要的服务社会方式，香港中乐团每年的演出新曲目至少25套（50场），这样的演出数量就促进了乐团的排练日常化、有序化。同时，乐团面向全世界，向各种不同流派的.作曲家委约作品。建团30年来，一共委约创作和委编了1600多部作品。这一笔巨大的财富不仅大大充实了乐团的宝库，同时，不同风格、不同要求、不同难度的作品又给演奏家们提供了机会，创造了提高的空间，使乐团的演奏水平不断地得到提高。乐团对于不同流派的作品有一种“海纳百川”的胸怀，但又是有选择的，他们在每次演出之后，乐团都会请各独立声部演奏家及声部助理首席以上的同事对本次音乐会从艺术到行政支援作全方位的总结回顾。在演出内容上，乐团辟出多种“专栏”，如“名家名曲”，这是为艺术地位已受肯定和受乐迷欢迎的出色音乐家及其名作而设的；“纵乐世界”是为了拓展观众的国际音乐视野；“亲亲子女”则是寓音乐教育于趣味与生活之中；“心乐集”是为团员释放不同音乐才华，为作曲家提供更大创作空间的艺术园地。
乐团还把自己融入社会，树立起亲民的形象。他们除了正常的舞台演出之外，还在群众活动场所举办经常性的免费音乐会，为普通的民众服务。多年来，他们举办多种形式的《与民同乐》的音乐活动，如“千弦齐鸣”的一千多人的二胡演奏会；三千多人参加的“鼓乐节”和“香港24式活力鼓令比赛”等；数百人参加的“笛箫节”；最盛大的是去年12月一万多人的维港两岸齐击鼓活动。乐团还把音乐送到老人院、儿童院和单亲家庭中心等慈善机构，关怀社会弱势群体。这些活动不但建立起乐团与市民的亲密关系，同时也培养起大批听众群和民族音乐爱好者，使乐团这条“鱼”永远在民众的“水”中悠游自在。
在全方位的发展中，乐团的教育功能也不断拓展，附设了“香港儿童中乐团”和“香港少年中乐团”，成立了教育部，有专职的教育主任，乐团有固定的乐器班，指派了最好的乐手来担任导师，培养出一大批青少年优秀民族管弦乐人才。乐团还成立乐器改革小组，xxx亲任组长，有专职的乐器研究改革主任。乐器改革既注意提高乐器的性能和质量，还注意到乐器的环保意义。在推广和出版方面，乐团近年来不断推出各种类型的CD、DVD和普及性的民族音乐欣赏等方面的书籍。
香港中乐团的发展，既有“天时地利”，更重要的是“人和”。 乐团从上到下，大家互相尊重，团结一心，从艺术到行政，每个人都严格要求自己。艺术上一丝不苟、精益求精，行政上支援到位，发现疏漏立即改进。全团的这种责任心、进取心、事业心，使乐团焕发出一种富有青春气息的、昂奋有为的精神面貌。xxx作为艺术总监，更是做出了榜样，他像乐团一样有一股亲和力和凝聚力，而且不管取得任何成功，总是虚怀若谷。
他对我们说：“乐团所有取得的些小成绩都是领导及同事上下齐心才取得的，离开他们我什么也做不到。特别是乐团公司化后，有一个非常好的理事会，这个理事会曾获得香港董事学会“2005年最佳非牟利董事会”大奖，他们对我的工作给予极大的支持和指导。乐团还有一个很好的行政部门支持，有一套在世界乐团管理体制基础上，历任艺术行政领导不断完善的科学有序的艺术管理制度。正因为有以上保障，相信我能做到的，其他人照样可以做到。”这既是xxx的心里话，也是乐团成功的秘诀。
乐团感受总结 第17篇
2、坚持每周基本功训练，为登台表演打好基础。俗话说“台上一分钟，台下十年功”，想学好戏曲不下苦功可不成。每周六上午九点开始，市群艺四楼排练厅都热气蒸腾，跑圆场、高踢腿、下腰、练声、水袖舞、团扇舞、马鞭舞，花旦小生分成两组轮番训练，为了让新人更快进步，我们采取了以老带新的教学方式，老团员们自觉承担起教学任务，从台步到眼神，从声腔到流派韵味，细心指点，认真交流，和谐的氛围使大家身心愉悦，并且高质量地完成各种训练项目。目前，我团自编的花旦水袖舞和团扇舞、小生马鞭舞已经成了每位参团新人的必修科目，也是演出舞台上一道亮丽的风景线。汗水和欣慰同在，心血和荣誉共存，我们始终坚持“业余团队、专业要求”这一准则，要求大家忍受身体的疼痛，培养持之以恒的精神，经历“先苦后甜”的磨练过程，从而能够在舞台上带给观众真正的艺术享受。
3、由于近几年我团经常性的参加各种惠民演出，并且先后获得了一些荣誉称号，得到了许多观众朋友的认可，有许多戏迷朋友慕名而来加入我们。由于我团每周六在xx市群艺馆活动，所以很多外地朋友因为路程太远而无法参加排练和参演，经常出现“入群而未入团”的情况，对于这些朋友，我们也是秉承“戏迷是一家”的理念，在群里开展戏曲课堂，唱段展示，使大家在异地也能感受到团队的和谐氛围。今年，我们xx的新团员又有所增加，全团能够参加演出的人数将近30，虽然增长幅度不大，但也使团队实力有所增长，毕竟越剧和黄梅戏在北方的发展还需要一个过程，南方方言对北方人来说还是有一定的难度，所以我们还是很接受现实的，对这种发展态势也较为满意。
乐团感受总结 第18篇
关键词：音乐社团 音乐教育 社会背景 传统音乐 传承
在研究20世纪20-40年代所兴起的民间音乐社团中，我们了解到其中很多对于我国近代乃至现当代的音乐起着很大的推动作用。现在，让我们一起来回顾当时的音乐社团的发展状况及其对中国近代音乐发展的影响和意义。
一、20世纪20-40年代所兴起的民间音乐社团
新思潮的崛起必然是社会思想发生激烈变革的结果。从当时的社会背景来看，分为客观原因和主观原因。客观原因为：_战争后，我国的国门被迫打开，西洋文化强制性的在中国大量传播；主观原因为：清末民初新思潮产生的影响，一方面来自学习西方文化的社会思潮的影响，另一方面来自西方音乐的巨大冲击与中国传统音乐自身生命力的衰退。在救亡图存的民族形式下，人们赋予了音乐以砥砺社会风气、提升国民素质的重大社会责任。随着中国近代资本主义经济的萌芽与发展，以及有识之士纷纷到海外求学意图找到救国之路，学成回国的留学生把西方先进文化引入中国，之后在“五四”新文化运动的影响下，开始兴起了传播西洋音乐，改进国乐的音乐活动并建立了一些音乐社团。
音乐社团是由音乐爱好者组织的社团。在20世纪初产生的音乐社团都属于新式音乐社团，它的成立促进了戏曲、器乐、声乐等的发展，为我国音乐事业的发展也做出了巨大的贡献。
（一）兴起的民间音乐社团的类型
20世纪20-40年代所兴起的民间音乐社团种类主要有三种，分别是：说唱音乐社团、戏曲音乐社团以及传统器乐社团。
20世纪20-40年代所兴起的民间音乐社团有昆曲传习所、上海艺术协会、xxx宣传队、谐和音乐团、屏东音乐爱好者管弦乐团（台湾）、弦乐四重奏团、评戏复盛社、三皇会、长春会、光裕社、润余社、改进会、研究会、国乐改进社、北京爱美乐社、楚剧进化社、“觉先声”剧团、南国社、中华歌舞团、共艺班、乐艺社、北大音乐传习所、北京大学音乐学会、富连成班、大同乐会、霄兆国乐社、云和乐社、清音歌曲改进会、上海国立音专抗日救国会、潮剧赤花剧社、北平国剧学会、中国新兴音乐研究会、音乐艺文社、“天津十番”四如社等等。
（二）三个具有代表性的民间音乐社团的具体面貌
我们从三种类别的音乐社团当中分别选出三个具有代表性的音乐社团为例，通过参考史料、文献等对其进行全面的、系统性的研究。
首先，让我们了解说唱音乐社团中的三皇会。
三皇会是旧社会说大鼓书的盲人们组成的一个自发性的曲艺组织，诞生在安徽省霍山县，其停止活动的时间是一九四八年农历三月初三。
所谓“三皇”即_、地皇、人皇。管天的官叫_，管地的官叫地皇，管人的官叫人皇。三皇会组织机构齐全，管理严明，主要由长、副、判、管、律、政、臣、理、拘、查十个职位组成。长即会长（俗称瞎官），每年农历五月五日召开一次三皇会，由会长负责召集，主要是整顿纪律，对违反会规的盲人进行惩罚。会期那天清早，所有盲艺人必须按期到“三皇庙”集中。会中摆有“三皇”牌位，两边对联是：
三皇圣德无师浩浩xxx世人皆同大本
百姓酬恩有限宿宿在庙为古者共祝长春
大会开始，会长率众燃香点烛，向“三皇”叩头，接着道士打蘸，由主事宣读会规曰：
一、每年会期不准无故不到，除生灾害病、隔河渡水的特殊情况外，否则，香钱加倍，外加罚款；
二、不准私自带徒、争徒、乱带、私打管束，收徒要通过本会、保下（保下：指政府建立的保公所）或道友；
三、不准欺行霸道，不准私挖同行带路；
四、不准忘师卖盗，要尊师、爱师；
五、不准大小不尊，江湖乱道，要尊重妇女和同行姐妹；
六、不准私塌（私塌：系行话，指私自降代算命的价格）命价；
七、不准替别人招讨烂账；
八、不准借故生端，招摇乱撞；
九、不准扰乱歇家（歇家：系方言，指盲艺人投宿的人家），只准一朝一宿，如因风雨阻隔要与东家善商；
十、如知道已死命者，要报会，通过本会与保下共同处理，不准私自结论。
其次，让我们了解戏曲音乐社团中的“富连成班”。
富连成班成立于1904年，由xxx在北京筹组，原称“喜连成”班。第一科招收雷喜福、xxx等六人，聘xxx、xxx为教师。1912年更名为“富连成班”，也称“富连成社”。1935年xxx死后有xxx继任班主。至1940年xxx离班，1944年停办，曾先后招收、培养了“喜”“连”“富”“盛”“世”“元”“韵”七科共达六百多名京剧演员。“富连成班”是我国京剧发展史上时间最长、影响最大、首屈一指的科班，培养了众多京剧名家，对京剧事业的传承和发展产生了深远的意义。
代表人物：喜：xxx（净）；连：xxx（生）；富：xxx英（生）；盛：裘盛戎（净）；世：xxx（净）；元：xxx寿（生）；韵：冀韵兰（旦）；庆：因战乱停办，学员转出。
“富连成”科班还有“学规”，也叫“训词”，如下：传于我辈门人，xxx须当敬听；自古人生xxx，须有一计之能。我辈既务斯业，便当专心用功。以后名扬四海，根据即在年轻。xxx诸小子，都非蠢笨愚蒙；并且所授功课，又非勉强而行？
最后，让我们了解传统器乐社团中的国乐改进社。
国乐改进社于1927年由xxx和xxx以及戏曲音乐社团中的“富连成班”、xxx、xxx和等共三十五人发起，成立于北京。以改进国乐并谋其普及为宗旨，提出“借助西乐，研究国乐”（《国乐改进社成立》发刊词）， “―方面采取本国固有的精粹，―方面容纳外来的潮流，从东西的调和与合作之中，打出―条新路来”（《国乐改进社缘起》）。社员中部分为干事社员，从干事社员中选出执行委员会领导全社活动。执行委员会设总务、文书等股。xxx任总务主任，负责总管全社日常事务。又聘xxx、xxx等为名誉社员。对收集、整理、研究和发展民族音乐曾有较大的计划和设想，如建立图书馆、博物馆，“创设学校，组织研究所”等，但因得不到政府和社会的重视与支持，面临物力、财力等多方面困难而无法实现。
其实际活动主要为：1.举行音乐演出。如1928年1月12日在北京饭店举行音乐会，演出古琴、琵琶、二胡独奏、合奏等，是“五四”以来较早的重要的―次以民族乐器为主的专场音乐会。此后还举行过多次演出。2.出版音乐刊物，即《国乐改进社成立刊》与《音乐杂志》。1932年6月xxx逝世，《音乐杂志》停刊，该社也停止活动。
以上举例的三个社团分别来自于不同的音乐领域，但它们的兴起对中国近代音乐的发展产生了深远的影响。
二、对中国近代音乐发展的影响和意义
音乐社团的建立与发展确立了它在中国近现代音乐史、音乐教育史上的地位。它们创立了我国最早的管弦乐队，创办了我国最早的专业音乐刊物，开创了我国近代专业音乐教育事业。为培养近代音乐专业人才、引进和传播西洋音乐、继承和改良民族音乐、提高民族整体素质、为近代专业和普及音乐教育做出了巨大的贡献。而近代中国音乐思潮中的许多合理精神，理应得到继承和发扬。学习西乐、吸纳外来音乐文化遗产的胸怀不可丢却，现代中国音乐应继续学习一切优秀的外来音乐文化成果，因为只有不断汲取异质文化的新鲜血液，才能刺激中国音乐的嬗变与更新，才能符合现代中国人日益开放、多样化的音乐审美需求。音乐美育思潮尊重音乐的艺术性，提倡以音乐涵养美感的思想，对于促进音乐创作中注重音乐的主体性，促进音乐艺术的健康发展，依然具有极大的现实意义。
音乐社团的发展为我国音乐事业做出了重大的贡献，也为我国现代音乐教育的发展奠定了基石，音乐，是人们抒发感情、表现感情、寄托感情的艺术，它能潜移默化地影响人的心灵，使之更多地得到美的滋润，音乐具有对人道德、精神、情操的影响功能。优秀的音乐也是一个民族、一个国家精神的象征和标志。音乐对人的影响，在不同的时代，会有不同的表现表式。在和平年代，音乐更多的是娱乐的形式，表现出对人道德、精神、情操的潜移默化作用；而在战争年代，在民族存亡、国家安危的时刻，音乐会以号角式的呼唤鼓舞人心并直接作用于人的精神。音乐可以摆脱孤独，沟通情感，交流思想，增进社会交往能力，适应社会，获得满足，从而获得身心健康。音乐对我们的影响非常广泛。在接受音乐的过程中，接受者的情感不仅在量上得到拓展，同时在质上也会得到提高和升华，而情感在质上的提高和改造，对于音乐接受者的情感体验有着特殊的意义，还有利于增强人们的沟通、交流、协作能力。所以，我们要继承和发展音乐社团，在继承中国优秀传统文化的基础上，借鉴西方优秀的音乐文明成果，使得中国的音乐文化蓬勃发展，屹立xxx界音乐文化之林。
民间音乐社团是在民间音乐的变化发展中形成的必然结果，对挽救优秀的民间音乐也起到了非常重要的作用。在继承无比丰富的中国传统音乐遗产、发扬新音乐传统中的开放精神以及民族文化与世界的交融中，中国音乐一定会焕发出更为绚丽的光彩。
参考文献：
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乐团感受总结 第19篇
本学期铜管乐队训练共有70余人（其中木管中单簧管10人，长笛6人，萨克斯18人，铜管中抱号10人，小号12人，长号8人，打击乐10人）而且新生占到90%，总体训练情况良好，在训练期间，在班主任老师的督促下，学生到位及时，家长配合意识较强，训练期间无学生安全事故，圆满完成了训练任务。总体来讲，经过本次训练，积累了一些乐队训练的经验：
1、后备学生挑选一定要充分，为整个乐队最后确定后备梯队学生奠定了良好的基础。本次共挑选后备学生80余人，最后选出50余名学生参加训练，即使在训练后期学生的调整也显得绰绰有余。
2、训练前以“致家长的一封信”正式通知家长，并且在训练期间，无论刮风下雨训练不改，同时缺勤学生以学生的安全问题为理由及时与家长联系，取得了家长的重视和肯定。使得整个训练在家长和学生心目引起了高度重视。
3、乐队学生的组织体系确立要较早，本次乐队设立乐队长、木管支队长、铜管支队长、打击乐支队长，8个乐队设立队长、副队长，既增强了学生干部的自觉管理性，又增强了每个乐队的学生凝聚力，每当教师上课前，队长总能及时组织学生进行训练，并且做好队员的考勤。4、教师要保持清醒，不能为曲子所累，不能为完成曲子而硬赶进度，这样只能拖垮学生。本次训练，采取循序渐进的做法，光扎实基础就用去整个训练的一半时间，其结果就是在接下来的训练曲目中水到渠成、势如破竹。
当然，本次训练也存在一些不足，有待于在下一步的训练中克服和避免。如：个别学生分队不当，训练中期再次调整就影响了该生的训练效果和训练激情；少数学生思想教育不及时、导致在训练期间报了校外辅导班，不得不中途停止训练，影响了训练效果。
乐团感受总结 第20篇
我校音乐社团组建以来，坚持每周五下午活动时间训练，通过循序渐进。有针对性的训练，提高了学生学习音乐的兴趣，使学生扩大了视野，增长了知识，陶冶了情操，活跃了身心，锻炼了意志，增长了才干，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。现将本期音乐社活动总结如下，以便今后更好的开展工作，弥补不足，精益求精。
一、进行了简单的识谱教学，学生很想自己能够识谱唱歌，学习时积极性较高；教学了四二拍的节奏，教学时，选用了低年级教材上的一些旋律节奏来进行教学，经过多次训练，他们基本上都能正确掌握四二拍的节奏；教学了休止符、装饰音等音乐术语和记号。
二、加强科学发声训练，激发合唱兴趣。歌唱是以高位置的.科学发声方法为基础的。训练学生唱歌要统一的姿势，训练队员正确、统一的呼吸，在练习中向学生时时提及气息的控制，掌握了气息的控制后，进行发声的练习，发声练习曲由浅至深，简单到复杂。在训练时，针对学生普遍存在的气息浅、吸气抬肩、不会气息保持等错误呼吸方法，我采用了他们能够理解并完全可以做到的方法进行练习。比如像“闻花香”一样做深呼吸练习；用半打哈欠的方法来启发学生打开喉咙，放松下巴等等。另外，让学生将白声（大本嗓）和有气息控制的高位置的声音进行比较、分析、鉴别，以提高学生对声音的辨别能力，帮助学生建立正确的、科学的发声概念。特别是唱高音时，要求学生用假声带真声的方法来歌唱，切忌大喊大叫，因为这样会损坏声带，而且会破坏声音的美感。在轻声歌唱时，要求注意音色、节奏、声部的和谐，学会有控制地发自内心的歌唱。练习优秀合唱歌曲，作品的选择由易渐难。
三、本学期我们的竖笛学习有条不紊的进行，形成了我校的一大特色。学生在练习指法的同时，加入了一些儿歌，以及一些耳熟能详的优秀乐曲，丰富了学生的课余知识，增长了学生的见识。通过这一学期的训练，小组成员大有收获，掌握了一些术语和记号，懂得了音的强弱规律，能识简单乐谱，在发声技巧和表演方面也有很大进步。我深信，有领导的正确指导，有小组成员的不懈努力，我们的音乐社团越办越好。
乐团感受总结 第21篇
培养学生“乐观进取，朝气蓬勃，与人和谐、与自然和谐、与社会和谐”的是我校的教育理念，良好的校风和优异的教学质量一直享誉社会。近年来，我校在不断巩固和提高教学质量的同时，更加重视学生全面素质的培养，希望通过开展艺术活动使孩子们的综合素质不断提高。
我校不仅为孩子们提供良好的学习环境，还经常组织开展丰富多彩的活动，使他们多接触，多感受，并定期为学生创造表演的舞台，如：元旦汇演、校内乐器演奏会以及区市级的乐器比赛等相关活动。
转眼间，管乐队已成立快三年了，在经过长时间的训练，管乐队的同学分别多次在学校的联欢会、社区、街道作汇报演出；获得了市领导以及学生家长们的一致好评，他们的进步也是得到了全校师生的进一步肯定。取得这样的成绩，与队员们的刻苦训练和家长的大力支持分不开的。
一、团队常规管理毫不放松
1、由选拔到组成队伍，我校都以高度的责任心、饱满的热情、集中的精力投身到团队常规管理之中。切切实实抓好学生的思想工作，做到xxx、细、严、实。强调时间观念（从考勤抓起），对于管乐的学生来说，时间就是效率。督促学生抓紧每一分每一秒。同时强调要紧紧抓住并充分利用训练的“有效时间”，注重时间的有效性，力争时时有收获，天天有进步。
2、营造积极向上、团结奋进的训练氛围。通过制定严格的考勤制度，明确训练过程中的纪律，确保训练最佳效果。
3、建立团队责任制。健全学生管理机制特别重要，让学生自主管理，民主选拔管乐队队长，设立各声部声部长，提高学生自我管理能力。
4、每月进行一次训练总结会，及时查漏补缺。
“没有规矩，不可以成方圆”。管乐团已是一支充满激情与凝聚力的团队了，乐团成员在这里发挥了特长，提高了能力，提升了自信，更学会了精诚合作。
二、定时训练，管理有序。
管乐队的学习主要是以分声部方式进行的。在以不同的乐器为学习小组的初步训练阶段，经各导师的指导，队员们在学中互相比较、互相交流，构成一种玩中学、学中玩的愉快学习氛围。合奏训练时学生能全身心的融进音乐中，使整个身心都受到熏陶，是一种难得的美感享受，也是一种凝聚力的完美体现。训练过程培养了队员们的自信、自律、积极向上的良好品质。
1、定时训练。每周都要保证一次分声部专业课训练（每周周一下午4：00―6：00）和一次乐队合奏训练（每周周二下午4：00―6：00）。训练的内容有：发声呼吸的练习、音符的讲解、乐曲节奏的讲解、演奏队列队形的训练、演奏表情的练习等。每次训练两小时，以保护学生的嗓子。
2、讲悟结合。指导老师讲解乐理通俗易懂，符合小学生的认知规律和心理特点，谱子和旋律节奏知识使学生进入具体的音乐情景，通过一些音乐表演和音乐游戏来获取知识。
3、示范规范。要求演奏的各种乐器，指导教师都能给学生起到真正的示范作用。
4、选拔新成员，形成阶梯队伍。上学期，从各个班中挑选新学员，而为了让学生更直观了解各种乐器，各位专业老师到班上表演，及时做好学生、家长的思想工作。及时做好新旧陪训班中学生、家长、老师之间的沟通工作，帮助学生更好、更快的进步，训练时间定为每周五的下午4：00―6：00，现在的新成员已掌握基本的演奏技巧和乐理知识。
三、取得的成效：
1、通过训练，乐队队员在不同方面都有了很大进步。在各个方面都有了进步，学习的积极性提高了，写作业动作也快了；其他管乐队队员也会利用学习空隙在一起演奏音乐教材或课外歌曲，感到自己在音乐方面的提高很快，更喜欢上音乐课了，而且已经成为班级和学校活动的“领头羊”，经常在班级中队课或学校表演活动中表演，收到了很好的效果。
2、经过各位队员的共同努力，进步非常大，已经能够合奏出不同风格的.中外乐曲。本学期在活动中心汇报演出中的出色表现得到了家长和领导的一致好评，同时也获得了本次汇报表演的一等奖。
在往后的训练，我们将继续与各声部导师密切配合，在学生已掌握的基础上加入考级内容的训练，争取在八月份让所有学生的演奏水平达到一个新高度，并取得好成绩。
四、努力方向：
对于一支成长中的学生乐队，我校管乐队有着明确的定位，为了加快学校管乐队的发展速度，提升学校管乐队表演的质量，学校活动中心，广泛开展学生艺术实践活动，激发学生的审美兴趣和愿望，为全校师生营造积极健康的艺术氛围，另一方面积极组织参加各类有益的交流演出，从实践中学习，从实践中进步。从而让学校的艺术教育向着良性的方向快速发展，也为艺术教育品牌的凸显创造了更多的契机。
“只要功夫深，铁棒磨成针”。我们相信，只有在正确的指导下不断地、刻苦地练习，管乐队才能能获得极大的成功！
乐团感受总结 第22篇
今年三月份开始，为了完成大学生艺术团xx周年艺术成果汇报展演，拉丁舞队认真领会和贯彻大学生艺术团领导以及老师的关于作好五周年艺术成果汇报演出的思想，在队长xxx和xxx的带领下，经过全队队员的共同努力，拉丁舞队于三月下旬正式展开节目排演，五月十八十九正式演出结束。在此，我代表拉丁舞队总结本学期工作如下：本学期拉丁舞队的工作重点可以概括有完成大学生艺术团五周年艺术成果汇报演出的首场—舞心飞翔舞蹈专场，积极配合话剧专场、模特专场和音乐会的顺利演出。总体来说拉丁舞队在整个前期排演过程中还算顺利，五月开始节目排演基本结束，在xxx老师的指导下进入节目的彩排阶段，经过数次的彩排润色和老师的指导建议下舞队的节目逐渐纯熟。舞蹈专场于五月十八日晚正式演出并取得圆满的成功。这其中有队员们的辛勤付出同时也缺少xxx其他队队员热心的帮助。
但是，我也能很清楚的看到我们拉丁舞队存在的诸多问题与顽疾。从上学期纳新到现在拉丁舞队的队员流失特别严重，我也想过其中的原因，今年以来舞队几乎把所有的精力都用在了五周年艺术成果汇报展演上面，缺少和大一新队员的沟通和交流，一些有基础的队员愿意继续留在舞队大多数没有基础的队员则选择退队。五周年艺术成果汇报展演结束后我进行了一次统计愿意继续留在舞队的有十五人，在这方面我希望能在这学期最后仅剩的一段时间里能够加强与新队员的交流，最大程度上改善舞队目前的状况。同时在舞队后面的发展中要积极主动加强队员的责任心教育，坚决避免五周年艺术成果汇报展演后面几场出现的人心涣散工作重点不明的情况的出现。最后，管理始终是制约舞队进一步发展的一个顽疾，在这次的舞蹈专场里面我有很深刻的认识，管理时刻都在影响节目的质量。虽然经过本次展演队员们的团结在一定程度上得到了提升，但是远远不够，在舞队的发展中我们会立足本队努力克服困难，同时我也希望大学生艺术团的老师能够配合帮助舞队做好这方面的工作，使管理充分发挥它的作用，把舞队发展的越来越好。